談時裝畫表現(xiàn)技法的多樣性藝術(shù)形式論文

　　摘要：時裝畫在服裝領(lǐng)域和繪畫藝術(shù)領(lǐng)域都占有著非常重要的地位，它是以繪畫為基本手段，體現(xiàn)人體、服裝造型和整體氣氛的一種特定繪畫方式。隨著現(xiàn)代人類社會邁入了信息時代，科學技術(shù)的飛速發(fā)展為藝術(shù)和技術(shù)提供了更廣闊的創(chuàng)作空間，當代時裝畫表現(xiàn)技法因此呈現(xiàn)出多樣性的新藝術(shù)形式。

　　關(guān)鍵詞：時裝畫;表現(xiàn)技法;當代藝術(shù);多樣性形式

　　服裝是一種綜合性藝術(shù)，以服裝設(shè)計為載體的特定繪畫方式被稱為時裝畫(FashionIllustration)，它展示了人體著裝后的整體效果、時尚氛圍和文化形態(tài),是檢驗服裝設(shè)計最終成果的重要依據(jù)。與純藝術(shù)類繪畫相比，時裝畫的創(chuàng)作有著非常明確的差異性，這種繪畫創(chuàng)作方式依托時裝業(yè)，除了依靠技巧和經(jīng)驗注重衣服與人體之間的和諧統(tǒng)一，還要運用多元化思維模式考慮密切相關(guān)的流行時尚、工藝制作、產(chǎn)品市場定位等因素，兼容設(shè)計造型規(guī)律與時代審美。

　　一、時裝畫的由來與發(fā)展

　　時裝畫發(fā)展的歷史至今大約四百多年了，從16世紀雛形的產(chǎn)生、發(fā)展到今天的繁榮，其中有兩百年在近世紀，占據(jù)了整個發(fā)展史近一半的時間。歷史上，一般稱16世紀30年代至17世紀10年代這個時期為服裝樣本（costumebook）時期，由于那時服裝流行的周期長，因此大多是即成樣式的復制。也由于這時的版畫是木版畫，故也稱之為“木版本（blockbook）”時期，代表人物主要有溫斯勞斯?荷勒(WenceslausHollar)和理查德蓋伊伍德(RichardGaywood)[1]。1672年，法國創(chuàng)刊了世界上第一本表現(xiàn)貴族生活和服飾時尚的雜志《麥爾克尤拉嘎朗》，并公開向社會發(fā)行，起到了引導潮流的作用[2]。19世紀中葉，發(fā)明的銅板印刷技術(shù)推動了藝術(shù)發(fā)展的進程，這一時期時裝畫以宮廷文化和藝術(shù)為主導，以服裝插圖形式記錄著服裝文化的演變和發(fā)展，成為了近代社會流行文化的服飾編年史重要參考依據(jù)。20世紀初期，時裝畫多出自職業(yè)畫家之手，成為當時美學的附庸品，促生了大批的時裝畫家，大量的作品被出版在著名時裝雜志Vogue、Harper’sBazar及相關(guān)的報紙和海報上，以其特有的手繪形式兼具了產(chǎn)品目錄與廣告宣傳的雙重作用，向讀者們詳盡地展示了有關(guān)時裝的細節(jié)信息。20-30年代由此被視為時裝畫的“黃金年代”。30年代的時裝畫導入了一種新的現(xiàn)實主義風格，尤其以卡爾埃里克森（CarlErikson）和坎特芮內(nèi)波埃特威廉姆斯（Willanmez）成熟、充滿都市氣息的畫風為代表[3]。相比之下，中國時裝畫的起始晚于西方，時裝畫的雛形源于民國時期業(yè)界推崇的“月份牌”，是我國近代最早的時裝與廣告插畫，不一定以時裝為主，經(jīng)常結(jié)合產(chǎn)品廣告的宣傳形式體現(xiàn)一種十里洋場濃郁的商業(yè)氣息。畫家們側(cè)重于以上海仕女為繪畫題材，通過月份牌對服裝外觀的摹寫和描繪，表現(xiàn)大量服裝時尚的內(nèi)容。繪畫技法一方面汲取西方的碳精粉肖像畫和水彩畫法，另一方面又保留中國傳統(tǒng)繪畫風格中人和裝飾圖案等元素，這是繪畫領(lǐng)域里非常特殊的現(xiàn)象。與20世紀初期的繁榮與輝煌不同，時裝畫在世界二戰(zhàn)前后的發(fā)展空間日漸縮窄，攝影技術(shù)記錄寫實化了當時的時裝，逐步取代了時裝畫的地位而成為傳播流行信息的主要手段，時裝攝影變成時尚雜志的重要組成部分。時裝畫發(fā)展開始趨向服裝設(shè)計師對靈感的匯集與設(shè)計理念的闡述，出現(xiàn)了許多新生代時裝畫代表人物如英國賈森布魯克斯（JasonBrooks）、格拉漢瑞思維特（GrahamRounthwaite）、佛朗索斯貝桑德（FrancoisBerthoud）等，作品融合了個性不羈的街頭文化風格、色彩鮮明的波普藝術(shù)等新藝術(shù)形式。隨著全球進入后現(xiàn)代時代，21世紀科技的飛速發(fā)展給藝術(shù)家或設(shè)計師提供了多樣性的繪畫和設(shè)計材料介質(zhì)，當代藝術(shù)呈現(xiàn)一種更開放性的多元化格局。時裝畫進入一種混合著內(nèi)容與形式、感性與理性、傳統(tǒng)與現(xiàn)代、崇高與卑微等多元素交叉的階段，形成一種“亦此亦彼”的矛盾對立卻統(tǒng)一融合的發(fā)展新趨勢。由于計算機技術(shù)的成熟發(fā)展，讓時裝畫在繪畫形式上有了更寬廣的藝術(shù)性表達范疇，也更注重豐富的手法和象征、隱喻等手段。正是數(shù)碼技術(shù)的應用，為時裝畫建立了一個新形式的創(chuàng)作媒介，也為時裝行業(yè)資訊的傳達、服裝效果圖的表現(xiàn)、時尚藝術(shù)風格的多樣化發(fā)展提供了強有力的技術(shù)支持。雖然，數(shù)碼時裝畫的界面操作與表現(xiàn)技法方式與傳統(tǒng)時裝畫不同，但脫離了舊式繪畫工具的限定，豐富的表現(xiàn)技法與多媒體的功能延展性為服裝設(shè)計師實現(xiàn)創(chuàng)意提供了無限的潛能，數(shù)碼時裝畫成為當代時裝畫的主導性模式。

　　二、時裝畫的分類及特征

　　時裝畫主要以服裝為基本表現(xiàn)內(nèi)容，繪畫形式按主要的應用方式可分為三大類：1.服裝設(shè)計效果圖。服裝設(shè)計效果圖是以詮釋設(shè)計概念，對流行趨勢進行預測與傳播為主要目的，是功能性放在首位的，注重具象的時裝畫，又稱為“服裝設(shè)計表現(xiàn)圖”。通過設(shè)計效果圖，時裝設(shè)計師能夠?qū)⒃O(shè)計的思路非常清晰完整地傳達給生產(chǎn)部門、銷售部門以及管理部門的相關(guān)人員，如設(shè)計助理、制板師、公司管理人員等。2.時裝插畫。時裝插畫是時裝雜志、時裝公司為了體現(xiàn)雜志、樣本等藝術(shù)效果，從而達到渲染和襯托服裝產(chǎn)品的目的，而委托設(shè)計師或?qū)�業(yè)時裝畫家繪制的具有較強藝術(shù)觀賞性的時裝畫。3.時裝廣告畫。主要是以相對抽象與概括的繪畫手段提升服裝的藝術(shù)理念或品牌的審美概念。時裝設(shè)計效果圖、時裝插畫、時裝廣告畫三者沒有嚴格的劃分界限。時裝廣告畫與插畫注重藝術(shù)性，依靠時裝藝術(shù)的感染力去征服觀者，強調(diào)藝術(shù)形式對主題的渲染作用，往往忽略部分時裝設(shè)計效果圖的功能性細節(jié)之處。時裝設(shè)計效果圖則注重服裝的產(chǎn)品功能性細節(jié)表達，但當設(shè)計效果圖能夠達到寫意藝術(shù)性的時裝插畫或廣告畫的要求，體現(xiàn)高度藝術(shù)性、感染力和宣傳性，同樣可以被采納作為時裝插畫或廣告畫。這三種時裝畫分類即可以和諧統(tǒng)一又各具特色。時裝畫的典型特征是：1.特定性。幾個世紀以來，隨著人類文明史服裝發(fā)展到今天，從埃及金字塔中古老壁畫中法老的極至華貴精致的服飾，到布歇筆下蓬巴杜夫人雍容華貴的肖像；從敦煌壁畫中飄逸靈動的飛天壁畫到唐代畫家周昉的《簪花仕女圖》，人類對于裝飾美的追求的熱情持續(xù)不斷。但這些作品之所以不能稱之為時裝畫，是因為它們表現(xiàn)的主體不是服裝，服裝僅僅作為一種裝飾主體人物的附屬形式[4]，而時裝畫的主體核心是服裝，人和服裝是時裝畫表現(xiàn)內(nèi)容必不可少的兩大因素。2.時尚性。時裝畫在時裝行業(yè)中占有舉足輕重的地位，時裝畫作為藝術(shù)的視覺語言在商業(yè)社會中傳遞著時尚的信息,不同歷史時期的服裝繪畫史論資料證明不同時期的流行時尚，不僅推動了服裝行業(yè)的不斷革新發(fā)展與繁榮，也反映了當時的經(jīng)濟狀況、意識形態(tài)、主流文化和政治狀況等重要社會學意義�！暗搅�20世紀末、流行的觀念和意識更加社會化、商業(yè)化,社會學家們甚至提出了時尚產(chǎn)業(yè)的概念,并指出服裝是時尚產(chǎn)業(yè)的核心”[5]。時尚性是時裝畫區(qū)別于其他藝術(shù)門類創(chuàng)作的一個突出的特點�，F(xiàn)今時尚雜志、報刊、廣告以及互聯(lián)網(wǎng)無一不是時裝畫向外界展示的載體，時裝畫的魅力與商業(yè)及藝術(shù)價值憑借這些渠道進行廣泛的傳播。時裝畫體現(xiàn)了設(shè)計師領(lǐng)悟時尚潮流的豐富想象力和創(chuàng)造力，具有歷史的前瞻性,對整個社會的流行風尚起到指導方向的重要作用。3.多樣性。信息時代社會的發(fā)展和科技水平的逐步提高，尤其是電腦和各種繪畫軟件的出現(xiàn)，為繪畫方式開拓了多種多樣的表達形式。作為以繪畫形式出現(xiàn)的時裝畫，除了傳統(tǒng)手繪時裝畫的不同材料和方法的運用外，數(shù)碼技術(shù)的出現(xiàn)也賦予了時裝畫全新的內(nèi)容，增添了更豐富的表達形式、更多樣的表現(xiàn)技法和新的時裝藝術(shù)性，還帶來了思維觀念與設(shè)計方法的更新，其廣闊的前景將給服裝設(shè)計乃至服裝業(yè)帶來深刻的發(fā)展變革。4.商業(yè)性與藝術(shù)性。時裝畫有別于其他藝術(shù)繪畫種類，依托于時裝業(yè)使其既具有標識性的時尚特征，又富有濃郁的時代氣息和獨特的商業(yè)味道。帶著獨立的藝術(shù)感染力和鮮活的表現(xiàn)力的時裝畫，顯現(xiàn)了當代人的生活方式，對整個商業(yè)社會的時尚潮流傳播著獨特的藝術(shù)價值。

　　三、當代時裝畫的多樣性表現(xiàn)技法及應用

　　當代時裝畫的發(fā)展不同于以往的歷史時期，材料的多元化與科學技術(shù)的成熟使介于純藝術(shù)與商業(yè)美術(shù)之間的時裝畫具有更加豐富的獨創(chuàng)性與完備性。時裝畫多樣性的表現(xiàn)技法：

　　1.不同傳統(tǒng)繪畫材料的使用。雖然時裝畫最早用油墨木版畫形式復印于紙面，保留了大量的服裝史論資料，但現(xiàn)今已幾乎看不到這類版畫繪畫方式在時裝畫上的運用。比較常見的時裝畫表現(xiàn)技法，主要使用有淡彩線描、噴繪、馬克筆、油畫棒、彩色鉛筆、色粉等傳統(tǒng)繪畫材料，繪畫形式可以采用平涂勾線以強調(diào)色塊的色調(diào)、明度和純度的對比，表現(xiàn)服裝的造型結(jié)構(gòu)，凸顯色彩鮮明、圖案簡潔、造型簡單的樣式及風格，也可以使用素描的方法強調(diào)對肌理和細節(jié)的刻畫。寫實性的時裝畫多講求細膩的描繪，精細刻畫到領(lǐng)子的形狀、肩線的位置、扣子的數(shù)量、門襟的搭系方式、袖口的處理方法等局部處理。

　　2.不同特殊材料的使用。除了不同材料的繪畫工具的使用外，還可以采用不同素材如草編紙、鐳射紙、花紋布料，蕾絲面料等用剪貼或拼接的裝飾手法描繪人物形象和服裝款式，還可以裝飾變形放大和強調(diào)對象的局部與整體，增強鮮明的個性，塑造強烈的視覺沖擊感，多用于時裝插畫和廣告畫。

　　3.數(shù)碼軟件新載體的出現(xiàn)。當現(xiàn)代社會步入信息時代，科學技術(shù)在服裝設(shè)計領(lǐng)域越來越重要，數(shù)碼技術(shù)所帶來的各種設(shè)計優(yōu)越性顯而易見，出現(xiàn)以數(shù)碼軟件為新載體進行創(chuàng)作的數(shù)碼時裝畫。數(shù)碼時裝畫主要是計算機技術(shù)應用于時裝畫的表現(xiàn)技法，主要體現(xiàn)在以下幾個方面：（1）運用Painter電腦軟件系統(tǒng)里的工具替代不同的畫筆和顏料材料，使用數(shù)位板或數(shù)位屏替代繪圖紙，不僅可以高效繪圖，還可以重復修改使用并減少各種工具材料及紙張的浪費體現(xiàn)設(shè)計上的節(jié)能環(huán)保概念。（2）運用軟件如Photo-shop特效編輯材質(zhì)的肌理表現(xiàn)、圖案花型的排列組合、條格面料的排列等程序，并制作一些濾鏡之類的特殊效果來建立逼真新穎的畫面變化，形成豐富視覺感的畫面效果。（3）利用計算機3D技術(shù)編程將時裝畫的人體動態(tài)建模，借助電腦虛擬技術(shù)使時裝畫完成二維向三維的轉(zhuǎn)變，結(jié)合動畫與多媒體手段發(fā)展延伸更多的設(shè)計可能性。數(shù)碼新技術(shù)介入讓過去的手繪時裝畫在技法與效果上更加變化多樣，當傳統(tǒng)繪畫技法的實用功能被數(shù)碼技術(shù)逐漸弱化后，服裝領(lǐng)域形成了一種新的繪畫設(shè)計流行趨勢———數(shù)碼時裝畫。各種電腦軟件可以更好地輔助時裝設(shè)計師運用資源庫進行編輯和規(guī)整多樣的繪畫及設(shè)計元素，節(jié)省大量的時間耗損來提高他們的工作效率。

　　4.各種技法的綜合。按時裝畫的構(gòu)思需要把傳統(tǒng)繪畫工具材料、數(shù)碼科技等不同的時裝畫表現(xiàn)技法整合，發(fā)揮各種技法的藝術(shù)性特長來完成最終的視覺效果時裝畫的各種應用范疇：1.Vogue，Bazzar,Elle等世界時尚雜志以及時尚報刊等刊物上�？�登時裝畫手稿或電腦圖，但與歷史境況不同的是，成熟化的攝影技術(shù)圖像的發(fā)展使得時裝畫越來越面臨著一種極其尷尬的現(xiàn)狀，幾乎在這個領(lǐng)域完全被替代了，只是偶爾一些時裝插畫作為期刊的內(nèi)容點綴，但還是有許多時裝廣告畫被用于各種服裝產(chǎn)品的宣傳和推廣。2.國內(nèi)外流行趨勢機構(gòu)如WGSN,每一年度的引導全球時尚趨勢的發(fā)布流行資訊本，還是以設(shè)計師們的時裝設(shè)計效果圖為主體，結(jié)合最新材料趨勢來指導全球化的消費動態(tài)和服裝行業(yè)的發(fā)展方向。此外，有些相關(guān)專業(yè)性的服裝設(shè)計類書籍，如繪畫技法類，設(shè)計造型類等也會采用時裝畫的形式來作為內(nèi)容的形象分析表達。3.當代時裝畫的發(fā)展離不開國內(nèi)外服裝大賽的推廣，促動了大批量的設(shè)計師持續(xù)不斷地探索更多的繪畫表現(xiàn)技法，借助時裝畫的形式發(fā)揮設(shè)計者的創(chuàng)造性思維和創(chuàng)新能力，從而推進了時裝畫的升級發(fā)展和多樣化革新。

　　四、結(jié)語

　　無論是世界奢侈品牌Dior迪奧的時裝插畫商品包裝，還是Valentino華倫天奴的時裝雜志手稿，無論在服裝領(lǐng)域還是在繪畫藝術(shù)領(lǐng)域，無一不代表了當代時裝畫在文化創(chuàng)意產(chǎn)業(yè)中無可比擬的重要地位。時裝畫表現(xiàn)技法在信息時代科學技術(shù)的發(fā)展下展現(xiàn)出多種多樣的藝術(shù)形式，已經(jīng)不僅僅是一種時尚信息的傳達和表述，經(jīng)歷了歷史的沉淀和時間的推進，它的文化底蘊和藝術(shù)特質(zhì)依托于不斷變遷的時裝業(yè)，帶著濃郁的時尚氣息、高科技的藝術(shù)手段和獨特的藝術(shù)審美，早已被賦予到商品的附加值中，遠遠超出純粹的商業(yè)攝影的市場競爭力,在商品流通的衍生中發(fā)揮著獨特的藝術(shù)價值與商業(yè)價值。簡而言之，多樣性的表現(xiàn)技法會為時裝畫的拓展開啟更為多元化、多維度的創(chuàng)作空間及發(fā)展前景。

　　參考文獻：

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