藝術(shù)概論論文
在學(xué)習(xí)和工作中，大家最不陌生的就是論文了吧，通過論文寫作可以培養(yǎng)我們的科學(xué)研究能力。相信寫論文是一個讓許多人都頭痛的問題，下面是小編為大家收集的藝術(shù)概論論文，希望對大家有所幫助。
藝術(shù)概論論文1
摘 要：女校教育要突出女性特色。在藝術(shù)概論課堂教學(xué)中，要充分認(rèn)識到藝術(shù)類女性心理思維的特點，形成合理有效的教學(xué)機制，從而提高女大學(xué)生的女性修養(yǎng)、藝術(shù)修養(yǎng)，增強女大學(xué)生的審美能力。
關(guān)鍵詞：藝術(shù)理論論文
高校藝術(shù)類專業(yè)所開設(shè)的《藝術(shù)概論》課程，是一門對藝術(shù)的基本原理和規(guī)律進行闡述和研究的理論課程。它涉及到藝術(shù)本質(zhì)、藝術(shù)門類、藝術(shù)創(chuàng)作、藝術(shù)流派、藝術(shù)鑒賞、藝術(shù)的美育功能等等內(nèi)容，是一門具有系統(tǒng)性、綜合性、基礎(chǔ)性的藝術(shù)理論課程，是藝術(shù)類專業(yè)學(xué)生的必修課。學(xué)習(xí)《藝術(shù)概論》對學(xué)生的抽象思維能力的發(fā)展、透過各種藝術(shù)現(xiàn)象達到對藝術(shù)規(guī)律的認(rèn)識與體悟以及提高自身的藝術(shù)理論能力、指導(dǎo)今后的藝術(shù)實踐、提高自身的藝術(shù)修養(yǎng)是必不可少的。
由于這門課程的理論特征很強，對于平時注重技法的訓(xùn)練且文化基礎(chǔ)較為薄弱的藝術(shù)類專業(yè)學(xué)生來說，是一門讓他們覺得陌生、復(fù)雜而且很難讓他們感興趣的課程。有的`學(xué)生認(rèn)為藝術(shù)只需要個體憑感覺去體會和感悟，做出自己的審美評價就可以了，所以學(xué)太多理論是沒有必要的；有的學(xué)生則感到教材的內(nèi)容晦澀難懂，不知所云；有的則認(rèn)為藝術(shù)理論對藝術(shù)作品和現(xiàn)象的分析往往過于高深，有牽強附會之嫌等等。所以盡管這門課程內(nèi)容廣泛、內(nèi)涵深刻，但卻不容易達到滿意的教學(xué)效果。因此，如何最大限度地調(diào)動學(xué)生的學(xué)習(xí)積極性，消除畏難情緒，使學(xué)生在審美和交流的氛圍中學(xué)有所得，提高藝術(shù)理論水平，增強學(xué)生的綜合素質(zhì)和激發(fā)創(chuàng)造潛能，是我們需要努力的方向和探討的問題。
筆者認(rèn)為首先是要為學(xué)生設(shè)計合適的教學(xué)內(nèi)容。教材是學(xué)生學(xué)習(xí)的基本依據(jù)，但是我們也要看到，目前本課程的教材還欠缺科學(xué)性和系統(tǒng)性。由于對藝術(shù)本質(zhì)、藝術(shù)規(guī)律等基本問題的研究都還在進行之中，因此如果就把現(xiàn)在所普遍使用的省部級藝術(shù)類通用教材或其他教材就作為一種金科玉律傳授給學(xué)生，那將造成誤人子弟的后果。事實上，已有不少專家學(xué)者對這些通用教材中所出現(xiàn)的比較明顯的錯誤進行了批駁和指正。所以，我們在教學(xué)當(dāng)中，對教材的處理要有輕有重，精泛結(jié)合。還要根據(jù)學(xué)生的專業(yè)特點、藝術(shù)技能水平、智力和心理能力等因素來進行教學(xué)內(nèi)容的設(shè)計。
二是要對教學(xué)方式進行改革。過去上理論課，多數(shù)都是由教師一人從頭講到尾，形成所謂的“一言堂”或“獨角戲”，學(xué)生大多不能自覺的專心聽課，參與感和被認(rèn)同感缺失。而從后現(xiàn)代的教育理論中我們得到這樣的一些啟示，那就是要打破師生間的施教者和受教者的壁壘，構(gòu)建平等交流、共同學(xué)習(xí)的這樣一種學(xué)習(xí)氛圍。而要創(chuàng)設(shè)這樣一種學(xué)習(xí)情境，就要多進行集體討論和師生對話。可使用演講課、討論課、輔導(dǎo)課、主題討論等等方式，來調(diào)動學(xué)生參與課堂學(xué)習(xí)的積極性。我們要通過恰當(dāng)?shù)脑O(shè)置問題，將要講解的學(xué)習(xí)內(nèi)容轉(zhuǎn)化為學(xué)生想探究的內(nèi)容，并鼓勵學(xué)生大膽發(fā)表觀點或進行爭論、各抒己見。通過這樣平等的對話增加學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣，活躍學(xué)生的思維，讓學(xué)生把“死”的知識能用“活”，把外在的知識內(nèi)化為自己的知識，把深奧的藝術(shù)理論化為能夠指導(dǎo)自己進行藝術(shù)創(chuàng)作和鑒賞的有利工具。
其次，充分利用多媒體課件和網(wǎng)絡(luò)來進行教學(xué)也是本課程改革的一個重要內(nèi)容。《藝術(shù)概論》這門課程的內(nèi)容跨越古今、貫通中西，各種主要藝術(shù)門類都囊括其中，因此它需要大量的藝術(shù)資料來支撐。而枯燥的理論如果失去了鮮活的載體，也容易讓學(xué)生感到乏味和難以理解，所以將多媒體引入《藝術(shù)概論》的教學(xué)是勢在必行的。當(dāng)教師制作出精美的課件，利用聲、光、色、影像等對學(xué)生的感官和大腦進行全方位的刺激的時候，學(xué)生就比較容易受到藝術(shù)的感染和審美的熏陶。而當(dāng)看到每一條理論的分析都有大量的藝術(shù)作品作為實例時，也能幫助學(xué)生更好的理解教學(xué)內(nèi)容，并大大提升學(xué)生對理論的信服感。網(wǎng)絡(luò)教學(xué)我們現(xiàn)在還運用較少，這和目前現(xiàn)有的教學(xué)條件有關(guān)，但是充分利用網(wǎng)絡(luò)來進行教學(xué)也是今后發(fā)展的一個方向，當(dāng)然這首先需要建立強大的課程資源庫，將本課程的課件、影像圖片資料、參考書等教學(xué)資源整合起來，讓學(xué)生能夠隨時獲得學(xué)習(xí)的機會，這將會大大提高學(xué)生的學(xué)習(xí)效率。
此外，還應(yīng)組織學(xué)生到當(dāng)?shù)氐牟┪镳^、文化館、畫廊、音樂工作室等或其他有豐富藝術(shù)資源的場所，去身臨其境的體驗藝術(shù)，感受藝術(shù)，將理論的學(xué)習(xí)與實際的生活聯(lián)系起來，將學(xué)習(xí)環(huán)境從教室擴大到藝術(shù)場所和生活中，從而真正豐富學(xué)生的藝術(shù)感覺，促動他們更好的學(xué)習(xí)理論知識，來分析藝術(shù)作品、藝術(shù)現(xiàn)象和進行藝術(shù)創(chuàng)造。
藝術(shù)概論論文2
一、民間美術(shù)藝術(shù)和藝術(shù)設(shè)計的關(guān)系
(一)設(shè)計基礎(chǔ)與源泉
從根本上來講，藝術(shù)設(shè)計的源泉來源于現(xiàn)實生活。民間美術(shù)藝術(shù)也是依托于現(xiàn)實生活而形成的，在這個過程中，廣大勞動人民發(fā)揮著重要的作用。就民間美術(shù)藝術(shù)與藝術(shù)設(shè)計而言，前者是后者的基礎(chǔ)與源泉。從精神和物質(zhì)兩個方面，民間美術(shù)藝術(shù)都可以稱作是我國的民族文化。民間美術(shù)是藝術(shù)的源頭，是藝術(shù)設(shè)計的審美基礎(chǔ)。藝術(shù)設(shè)計要求創(chuàng)作者在思維方面做到新穎獨特，擁有純真的創(chuàng)作意識。從全球來看，藝術(shù)設(shè)計的設(shè)計方式都是通過立足于本民族的優(yōu)秀文化，挖掘傳統(tǒng)文化的豐富底蘊，從原有民間美術(shù)藝術(shù)中獲得靈感，再結(jié)合現(xiàn)代的先進設(shè)計理念，才為現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計注入了源源不斷的動力。
(二)存在相似性
由于藝術(shù)設(shè)計的源泉是民間美術(shù)藝術(shù)，因此，兩者存在許多相似性。具體來講，兩者的相似性主要體現(xiàn)在裝飾和表現(xiàn)等方面。就民間美術(shù)藝術(shù)的色彩來講，往往呈現(xiàn)出濃烈、真摯的特點，給人們視覺上的沖擊與震撼。而藝術(shù)設(shè)計也是注重給人視覺上的感受，通過將字體、色彩、圖形等進行結(jié)合，吸引人們的注意力，達到視覺沖擊的效果，進而傳達某種思想感情。這與民間美術(shù)藝術(shù)的藝術(shù)特點是一樣的，這也是現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計所共同追求的目標(biāo)，通過簡單的表達方式來傳達藝術(shù)設(shè)計中的豐富情感。因此，從根本上來講，民間美術(shù)藝術(shù)與藝術(shù)設(shè)計在視覺方面的表達具有很多相似性。
(三)相互融合
中國民間美術(shù)藝術(shù)造型具有復(fù)雜、夸張的特點，在色彩的搭配方面，往往比較注重紅色、綠色、金色等顏色的搭配，這些顏色比較醒目，能夠給人帶來強烈的視覺沖擊效果，這也成為了中國民間藝術(shù)造型中色彩利用的特點。在現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計中，對于色彩的利用，也在一定程度上繼承了民間美術(shù)藝術(shù)色彩的特征，雖然追求簡單，但是也追求醒目的效果，給人以直接的視覺沖擊與感受，體現(xiàn)出了濃厚的東方色彩與韻味，讓現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計中飽含東方藝術(shù)設(shè)計的特點。這都體現(xiàn)出了藝術(shù)設(shè)計與民間美術(shù)藝術(shù)的相互融合。[1]
(四)后者是前者的升華
民間美術(shù)藝術(shù)和藝術(shù)設(shè)計有著千絲萬縷的聯(lián)系，雖然前者是后者的源泉與靈感所在，但是站在時代的角度來講，后者是前者的升華。隨著時代的進步和社會的發(fā)展，對藝術(shù)設(shè)計提出了更高的要求，只有不斷進行創(chuàng)新，才能夠創(chuàng)造出高質(zhì)量的藝術(shù)作品。民間美術(shù)藝術(shù)經(jīng)歷了長時間的發(fā)展，積累了豐富的經(jīng)驗，當(dāng)代藝術(shù)設(shè)計通過對民間美術(shù)藝術(shù)的創(chuàng)新，讓民間美術(shù)藝術(shù)煥發(fā)出了新的活力，使得民間美術(shù)藝術(shù)更加具有時代感。將民間美術(shù)藝術(shù)中的精神和元素融入到當(dāng)代藝術(shù)設(shè)計中，實現(xiàn)了對民間美術(shù)藝術(shù)的升華。這不是一種簡單的創(chuàng)新，而是在民間美術(shù)藝術(shù)的基礎(chǔ)上進行的、讓民間美術(shù)藝術(shù)呈現(xiàn)出民族文化情感和民間精神的獨特做法。這正是站在時代的前沿而進行的對民間美術(shù)藝術(shù)的時代性升華。這體現(xiàn)出了民間美術(shù)藝術(shù)在當(dāng)代藝術(shù)設(shè)計中的時代性價值，同時也彰顯出了當(dāng)代藝術(shù)設(shè)計中所擁有的獨特的民族精神與情感。
二、民間美術(shù)藝術(shù)造型在藝術(shù)設(shè)計中的實踐與應(yīng)用
(一)陰陽相濟造型
在中國的傳統(tǒng)文化中，非常強調(diào)陰陽相調(diào)，因為只有做到陰陽相調(diào)，才能夠達到陰陽平和的效果。這是中國人民對藝術(shù)造型所追求的和諧之美。民間美術(shù)藝術(shù)造型中有許多都呈現(xiàn)出了陰陽相濟的造型特點，在藝術(shù)設(shè)計中，對于陰陽相濟的造型利用也非常的常見。在中國傳統(tǒng)的剪紙當(dāng)中，有陰剪法、陽剪法等，都呈現(xiàn)出了陰陽相濟造型的特點，這是中國人民的審美特點。在藝術(shù)設(shè)計中，也有對陰陽相濟造型的利用，如中國人民銀行的logo標(biāo)志，就使用了陰陽相濟的造型，通過巧妙協(xié)調(diào)空間畫面形態(tài)，使整個標(biāo)志顯得更加的精煉與完善，其構(gòu)思顯得巧妙而形象。
(二)虛實相扣造型
民間美術(shù)藝術(shù)造型中既有抽象的，也有實體的表現(xiàn)，其中，通過對抽象的內(nèi)容進行實體性的展現(xiàn)，或者將實體性內(nèi)容進行抽象化的表現(xiàn)，都是民間美術(shù)藝術(shù)創(chuàng)作當(dāng)中非常重要的特點。實現(xiàn)抽象與實體之間的過渡，又要達到和諧自然的效果，就需要強調(diào)對線條的利用，這是現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計當(dāng)中需要進一步加強的。利用抽象與實體之間的自然過渡，設(shè)計意味深長的作品，是現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計需要達到的目標(biāo)。在2008年奧運會火炬祥云的設(shè)計上，就體現(xiàn)出了抽象與實體之間的自然過渡，祥云的造型既可以說是一朵飄動的云，又可以說是極具動感的火炬，這是通過抽象與實體的過渡所達到的效果。
(三)應(yīng)用造型理念
民間美術(shù)藝術(shù)造型在藝術(shù)設(shè)計當(dāng)中的`利用主要體現(xiàn)在利用了民間美術(shù)藝術(shù)造型的理念�，F(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計需要符合廣大人民的審美標(biāo)準(zhǔn)，充分發(fā)揮藝術(shù)設(shè)計的作用。對于民間美術(shù)藝術(shù)造型理念的應(yīng)用，體現(xiàn)在中國傳統(tǒng)的剪紙藝術(shù)和編制藝術(shù)等方面，它們在藝術(shù)設(shè)計中有著很多體現(xiàn)。在現(xiàn)代許多的包裝品牌和設(shè)計當(dāng)中，都體現(xiàn)出了民間的剪紙藝術(shù)與現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計的結(jié)合。在藝術(shù)設(shè)計當(dāng)中，中國聯(lián)通的標(biāo)志就應(yīng)用到了民間傳統(tǒng)的中國結(jié)的造型，將它與藝術(shù)設(shè)計相結(jié)合，呈現(xiàn)出了現(xiàn)代化的特點，符合時代發(fā)展的趨勢，為人們帶來了美的感受。藝術(shù)設(shè)計充分利用了民間美術(shù)藝術(shù)的造型，傳承了中華民族的文明成果。[2]
(四)“和諧過渡”造型
民間美術(shù)藝術(shù)受到了傳統(tǒng)儒家思想的影響，主要體現(xiàn)在線條的變化中體現(xiàn)出了“和諧過渡”的思想。這種藝術(shù)造型給人和諧的感覺，體現(xiàn)出了造型的自然統(tǒng)一。其中，在藝術(shù)設(shè)計中，將繪畫采用“和諧過渡”的造型，應(yīng)用在海報、宣傳冊上面，實現(xiàn)了民間美術(shù)藝術(shù)造型的利用，同時展現(xiàn)出了當(dāng)代藝術(shù)設(shè)計的獨特性。此外，根據(jù)中國的水墨畫中對于“和諧過渡”造型的利用，在虛實之間進行轉(zhuǎn)換，產(chǎn)生了無窮的韻味�，F(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計中有許多地方都可以看到民間美術(shù)藝術(shù)造型的影子，民間美術(shù)藝術(shù)造型在藝術(shù)設(shè)計中得到了充分的展現(xiàn)�，F(xiàn)代社會的發(fā)展對藝術(shù)設(shè)計提出了更高的要求，也增加了藝術(shù)設(shè)計的難度，在藝術(shù)設(shè)計中利用民間美術(shù)藝術(shù)中的“和諧過渡”造型，將抽象與具體進行緊密的連接，可以在當(dāng)代進行廣泛的利用，如網(wǎng)易標(biāo)志的設(shè)計，就體現(xiàn)出了“和諧過渡”的思想。
三、民間美術(shù)藝術(shù)色彩在藝術(shù)設(shè)計中的實踐與應(yīng)用
(一)平面設(shè)計
民間美術(shù)藝術(shù)色彩在藝術(shù)設(shè)計中得到了充分的利用，如在平面設(shè)計中，就可以看到民間美術(shù)藝術(shù)色彩的影子�，F(xiàn)代平面設(shè)計堅持了民間美術(shù)藝術(shù)色彩利用中所具有的文化特征和設(shè)計理念，如對于對比色彩的利用，在現(xiàn)代平面設(shè)計中就非常常見。在中國傳統(tǒng)的民間美術(shù)藝術(shù)中，對色彩的利用，非常突出其對比性，如通過結(jié)合黑與紅、紅與綠、黃與藍，能夠加強視覺沖擊，提高作品的震撼力，加強其藝術(shù)效果。在現(xiàn)代平面設(shè)計中，通過色彩對比的利用，能夠加強作品的視覺效果，提高其震撼力，增加作品的張力，充分展現(xiàn)平面設(shè)計藝術(shù)作品的和諧美。
(二)包裝設(shè)計
在現(xiàn)代包裝設(shè)計中，為了達到較好的視覺效果，從而引起消費者的關(guān)注，激發(fā)消費者的消費欲望，也利用了民間美術(shù)藝術(shù)設(shè)計中的色彩。現(xiàn)代包裝設(shè)計中，對于民間美術(shù)藝術(shù)色彩的利用，非常注重以色傳神，通過豐富鮮艷的色彩，來吸引人們的注意力，從而促進人們購買商品。如通過綠色包裝，能夠讓人們聯(lián)想到綠色環(huán)保、安全無污染的理念，從而引發(fā)購買行為。在現(xiàn)代包裝設(shè)計中，對于民間美術(shù)藝術(shù)色彩的運用，體現(xiàn)出了現(xiàn)代化的理念，讓民間美術(shù)藝術(shù)色彩服務(wù)于現(xiàn)代生活，充分發(fā)揮民間美術(shù)藝術(shù)色彩在包裝設(shè)計中的作用，符合現(xiàn)代社會的發(fā)展需要。
(三)室內(nèi)裝飾設(shè)計
在室內(nèi)裝飾設(shè)計中，也涉及到了民間美術(shù)藝術(shù)色彩的利用，為了使整個室內(nèi)環(huán)境顯得和諧自然，需要注重色彩的搭配，才能夠達到和諧統(tǒng)一的裝飾效果。如在室內(nèi)設(shè)計中，就利用到了民間美術(shù)藝術(shù)色彩中的冷暖對比的方法，通過利用暖色調(diào)、冷色調(diào)的色彩，讓消費者產(chǎn)生心理共鳴。在室內(nèi)設(shè)計中，將地板設(shè)計成紅色或者橘色等暖色調(diào)，將窗戶設(shè)計成藍色為主的冷色調(diào)，兩者相互融合，就能夠達到冷暖協(xié)調(diào)的效果，通過對色彩的利用以及結(jié)合，能夠讓整個室內(nèi)富有生氣。這是民間美術(shù)藝術(shù)色彩在室內(nèi)裝飾設(shè)計中的應(yīng)用，既能夠滿足人們的需求，又能夠達到和諧統(tǒng)一的自然效果。[3]
(四)廣告設(shè)計
廣告設(shè)計也是藝術(shù)設(shè)計的一個重要的組成部分，廣告設(shè)計也非常注重色彩的利用，用以表達特定的目的。在廣告設(shè)計中，也涉及到了民間美術(shù)藝術(shù)色彩的利用，為了更好地表達廣告的主題與意圖，通過合理利用民間美術(shù)藝術(shù)色彩，能夠達到良好的效果。合理利用民間美術(shù)藝術(shù)色彩，能夠起到烘托作用，表達廣告的中心思想。如在化妝品類的廣告之中，為了表達護膚和追求靚麗容顏的主題，利用淡粉、淡綠、淡藍等素雅的色彩，給人健康、優(yōu)雅的感覺。而在兒童服飾宣傳的廣告之中，通過鮮艷、活潑的色彩，如紅色、藍色等，能夠?qū)λ麄儺a(chǎn)生很強的吸引力。在表達喜慶的廣告設(shè)計中，大多采用具備中國特色的大紅色，用來渲染喜慶的氛圍。這是對民間美術(shù)藝術(shù)色彩的合理利用，能夠彰顯出當(dāng)代藝術(shù)設(shè)計的特色魅力。
參考文獻：
[1]完顏嚴(yán).民間美術(shù)藝術(shù)造型和色彩在現(xiàn)代美術(shù)設(shè)計中的應(yīng)用[J].戲劇之家,2015,08:169-171.
[2]劉一穎.民間美術(shù)藝術(shù)造型和色彩在藝術(shù)設(shè)計中的實踐與應(yīng)用[J].藝海,2016,02:106-107.
[3]王洪業(yè).民間美術(shù)的藝術(shù)造型和色彩在現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計中的應(yīng)用[J].中國校外教育,2016,S2:483.
藝術(shù)概論論文3
摘要：藝術(shù)設(shè)計作為一門獨立的藝術(shù)學(xué)科，是一門綜合性極強的學(xué)科，它涉及到社會、文化、經(jīng)濟、市場、科技等諸多方面的因素，其審美標(biāo)準(zhǔn)也隨著這諸多因素的變化而改變。因而，藝術(shù)設(shè)計不僅僅是一項實踐技能，更是設(shè)計者自身綜合素質(zhì)(如表現(xiàn)能力、感知能力、想象能力)的體現(xiàn)，所以，在高職院校藝術(shù)設(shè)計教學(xué)中應(yīng)該對藝術(shù)設(shè)計思維提出更高要求。
關(guān)鍵詞：藝術(shù)設(shè)計;設(shè)計思維;高職教學(xué)
中南大學(xué)出版社的《藝術(shù)導(dǎo)論》一書指出，狹義的藝術(shù)是指凡運用特定的物質(zhì)手段，按照美的規(guī)律，塑造典型的藝術(shù)形象，反映社會生活，表達藝術(shù)家思想感情，并能引發(fā)人們共感共鳴、滿足人們多方面審美需要的精神產(chǎn)品。而“設(shè)計”，顧名思義應(yīng)該是“設(shè)想”與“計劃”，是指將某種設(shè)想用計劃執(zhí)行出來，如此說來，三國時期的諸葛亮就是位設(shè)計大師，他設(shè)了許多妙計。不過諸葛亮的設(shè)計用行為表達，我們的藝術(shù)設(shè)計用形象表現(xiàn)，其中之道是相通的。事實上，許多領(lǐng)域中的事理都同藝術(shù)設(shè)計有相通性，愈多認(rèn)識這種相通性，設(shè)計思考就愈加開闊和有活力。高職教育是高等教育的一個重要層次和分支，其課程不同于本科教育的學(xué)科課程，具有鮮明的、顯著的職業(yè)性，基礎(chǔ)性強的課程經(jīng)改革后，更強調(diào)應(yīng)用性。但固本守源，高職教育不能因為要強調(diào)實踐性和職業(yè)性，而輕視基礎(chǔ)性和思想性。
藝術(shù)設(shè)計作為一門獨立的藝術(shù)學(xué)科，其實是一門綜合性極強的學(xué)科，它涉及到社會、文化、經(jīng)濟、市場、科技等諸多方面的因素，其審美標(biāo)準(zhǔn)也隨著這諸多因素的變化而改變。因而，藝術(shù)設(shè)計不僅僅是一項實踐技能，更是設(shè)計者自身綜合素質(zhì)(如表現(xiàn)能力、感知能力、想象能力)的體現(xiàn)，所以，在高職院校藝術(shù)設(shè)計教學(xué)中應(yīng)該對藝術(shù)設(shè)計思維提出更高要求。下面，筆者將從高職教學(xué)中的藝術(shù)設(shè)計思維、高職院校藝術(shù)設(shè)計教學(xué)現(xiàn)狀及存在的問題、高職教學(xué)中如何培養(yǎng)學(xué)生的藝術(shù)設(shè)計思維三個方面來分析藝術(shù)設(shè)計思維在高職教學(xué)中的缺失及重要性，從而探討在高職教學(xué)中培養(yǎng)藝術(shù)設(shè)計專業(yè)學(xué)生藝術(shù)設(shè)計思維能力的方法和策略。
1高職教學(xué)中的藝術(shù)設(shè)計思維
藝術(shù)設(shè)計是人類社會發(fā)展過程中物質(zhì)功能與精神功能的完美結(jié)合，是現(xiàn)代化社會發(fā)展進程中的必然產(chǎn)物。所謂藝術(shù)設(shè)計，就是將藝術(shù)的形式美感應(yīng)用于日常生活緊密相關(guān)的設(shè)計中。設(shè)計服務(wù)于生活，而藝術(shù)設(shè)計將藝術(shù)的美感融合在服務(wù)于生活的設(shè)計中，使設(shè)計不僅具有實用功能還兼?zhèn)鋵徝拦δ�。隨著社會生產(chǎn)力的進步和人類經(jīng)濟、文化生活的日趨發(fā)展，人們生活質(zhì)量得到普遍提高，簡單的物質(zhì)供給已經(jīng)不能滿足大眾需求，而對精神文化提出更高的要求。因而，對藝術(shù)設(shè)計的要求不再僅僅局限于實用功能，對審美提出越來越高的要求，而且這種趨勢與日俱增。藝術(shù)設(shè)計思維是藝術(shù)設(shè)計的“目標(biāo)”和“發(fā)想”，有藝術(shù)設(shè)計思維的指導(dǎo)和引導(dǎo)，才能將設(shè)計在實踐中上升到藝術(shù)高度，使藝術(shù)設(shè)計作品散發(fā)藝術(shù)的魅力，令享受設(shè)計作品的人賞心悅目，心曠神怡。
1.1藝術(shù)設(shè)計思維是藝術(shù)設(shè)計的靈魂
如果把設(shè)計比作一個生命的話，藝術(shù)設(shè)計思維便是設(shè)計的靈魂。人類沒有靈魂便如行尸走肉，設(shè)計沒有靈魂便毫無生氣和特色。一個奮戰(zhàn)在新聞前線多年的記者曾經(jīng)說過，沒有文學(xué)的底蘊，新聞的道路又能走多遠呢?設(shè)計思維與設(shè)計的關(guān)系，就如文學(xué)和新聞的'關(guān)系。只懂采訪技巧和寫作方法，一篇簡單的新聞報道和消息撰寫尚可勝任，但是如果沒有文學(xué)的底蘊，在深挖新聞的深度和新聞背后的時候便不能更好的表達出來，采寫的新聞稿件便沒有深度和高度。設(shè)計思維之與設(shè)計也是如此，優(yōu)秀的設(shè)計作品不僅以表象的形式作用于人們的感官，而更以內(nèi)在的力量作用于人們的心靈。設(shè)計思維是設(shè)計作品的精髓與核心，如果一個設(shè)計作品不具備巧妙的創(chuàng)意思維，則會缺乏一種持久的發(fā)人深思的內(nèi)涵和深層次的感召力，難以激起受眾內(nèi)心的共鳴。在高職藝術(shù)設(shè)計教學(xué)中培養(yǎng)學(xué)生的藝術(shù)設(shè)計思維是培養(yǎng)藝術(shù)欣賞水平和藝術(shù)設(shè)計水平的關(guān)鍵。
1.2藝術(shù)設(shè)計思維是優(yōu)秀設(shè)計師應(yīng)該具備的基本素養(yǎng)
作為一名優(yōu)秀的設(shè)計師必須具備基本的素養(yǎng)有：首先是要具有良好的職業(yè)道德標(biāo)準(zhǔn)，對藝術(shù)設(shè)計有正確的理解，具備相關(guān)專業(yè)的基礎(chǔ)知識;其次要具有良好的審美能力和美術(shù)基礎(chǔ)，并有一定的表現(xiàn)能力。設(shè)計的結(jié)果是以藝術(shù)形式來表現(xiàn)的，所以設(shè)計作品的藝術(shù)性、表現(xiàn)性也是一個設(shè)計師必備的基礎(chǔ);最重要的是要具備藝術(shù)設(shè)計的創(chuàng)新思維能力。隨著中國國門的逐漸打開，世界先進的設(shè)計思想與設(shè)計理念正全方位地影響和改變著中國的設(shè)計，我國的藝術(shù)設(shè)計處在一個由簡單模仿到獨立設(shè)計的過渡期，這個時期的設(shè)計師尤其要注重創(chuàng)新能力的培養(yǎng)。作為一名優(yōu)秀的設(shè)計師應(yīng)該承載引領(lǐng)中華民族設(shè)計界走向世界的步伐，開創(chuàng)世界先河上中國的藝術(shù)設(shè)計天地。在高職教學(xué)中，藝術(shù)設(shè)計專業(yè)對學(xué)生的培養(yǎng)不僅僅是一名機械的設(shè)計工人，而應(yīng)該是具備高素養(yǎng)和高水準(zhǔn)的優(yōu)秀設(shè)計師。
1.3藝術(shù)靈感產(chǎn)生設(shè)計思維，設(shè)計思維指導(dǎo)設(shè)計實踐
設(shè)計師顧群業(yè)在接受訪談中說道：“我認(rèn)為文化是在不斷融合中發(fā)展的。我們做設(shè)計，經(jīng)常需要挖掘區(qū)域文化，找別人還不熟悉的文化。為什么國外的紀(jì)念品買回來大家會覺得比較新奇?因為你沒見過。設(shè)計師很大程度上就是要創(chuàng)造別人沒見過的東西，當(dāng)然我以前說過，真正的“創(chuàng)造”是不可能的，所以設(shè)計師就會挖掘一些你還沒見過的東西。走向一名成功設(shè)計師的道理是漫長而艱辛的，但前途總是光明的。顧群業(yè)談到設(shè)計，認(rèn)為在生活中通過對外界的感受產(chǎn)生藝術(shù)靈感，然后再將這種靈感轉(zhuǎn)化成作品。簡單歸納起來，就是藝術(shù)靈感來源于生活，藝術(shù)靈感產(chǎn)生設(shè)計思維，然后用設(shè)計思維指導(dǎo)設(shè)計實踐才能產(chǎn)生優(yōu)秀的設(shè)計作品。高職教學(xué)應(yīng)該充分認(rèn)識到藝術(shù)靈感、設(shè)計思維對設(shè)計實踐的重要作用，在教學(xué)中著重激發(fā)學(xué)生靈感，培養(yǎng)學(xué)生藝術(shù)設(shè)計思維，并將這些運用到設(shè)計學(xué)習(xí)和實踐中。
2高職院校藝術(shù)設(shè)計教學(xué)現(xiàn)狀及存在的問題
2.1高職院校藝術(shù)設(shè)計專業(yè)生源質(zhì)量和整體素質(zhì)有待進一步提高
近年來，我國高職院校藝術(shù)設(shè)計專業(yè)的學(xué)生不斷增加，但真正因為熱愛藝術(shù)，熱愛設(shè)計而選擇這個專業(yè)的并不占多數(shù)。從高中走向高等教育，大多數(shù)學(xué)生的目標(biāo)和方向并不明確。一部分藝術(shù)設(shè)計專業(yè)學(xué)生選擇這個專業(yè)不過是人云亦云，胡亂選擇了這個專業(yè)，也有不少人是因為成績不如人意，想走捷徑，通過選擇藝術(shù)專業(yè)課以較低分?jǐn)?shù)邁入高校大門。這類學(xué)生由于本身專業(yè)選擇的錯位和盲目，往往造成學(xué)習(xí)興趣和動力不足，對藝術(shù)設(shè)計的理解和認(rèn)識更是缺失嚴(yán)重，因此，造成高等院校藝術(shù)設(shè)計專業(yè)的生源質(zhì)量和整體素質(zhì)參差不齊，整體水平有待進一步提高。
2.2高職藝術(shù)設(shè)計教學(xué)普遍存在重技能輕理論、藝術(shù)設(shè)計思維培養(yǎng)缺失嚴(yán)重的現(xiàn)象
職業(yè)教育是培養(yǎng)為社會直接創(chuàng)造價值的勞動者和專門人才的教育，基于此理論，目前的高職類藝術(shù)設(shè)計專業(yè)教學(xué)主要將注意力集中在培養(yǎng)學(xué)生的淺層操作技能層面，強調(diào)設(shè)計技術(shù)，而忽視了學(xué)生藝術(shù)設(shè)計思維和藝術(shù)審美教育，學(xué)生也傾向于學(xué)習(xí)一些設(shè)計技術(shù)和手法，對于藝術(shù)設(shè)計思維能力的薄弱，既沒有必要的了解也缺乏足夠的認(rèn)知，導(dǎo)致現(xiàn)在高職院校藝術(shù)設(shè)計專業(yè)教育與藝術(shù)設(shè)計構(gòu)思相脫節(jié)現(xiàn)象嚴(yán)重。
高職藝術(shù)設(shè)計教學(xué)普遍存在重技能輕理論以及藝術(shù)設(shè)計思維培養(yǎng)缺失嚴(yán)重的現(xiàn)象，是導(dǎo)致目前高職院校培養(yǎng)的優(yōu)秀設(shè)計師數(shù)量不能持續(xù)上升的主要原因。實際上，職業(yè)教育承載著滿足社會需求的重任，要實現(xiàn)高職教育的培養(yǎng)目標(biāo)，辦出高職的特色，必須以培養(yǎng)能力為核心，構(gòu)建理論教學(xué)和實踐教學(xué)相結(jié)合的教學(xué)體系，既要拓寬基礎(chǔ)，又要注重實踐，更要加強能力培養(yǎng)，提高綜合素質(zhì)。
3高職教學(xué)中如何培養(yǎng)學(xué)生的藝術(shù)設(shè)計思維
高等職業(yè)教育與普通高等教育的人才培養(yǎng)目標(biāo)和培養(yǎng)規(guī)格、方式不同，但具有相通性。高職教育是一種技術(shù)型、技能型教育，其培養(yǎng)目標(biāo)是高素質(zhì)的應(yīng)用型人才，藝術(shù)設(shè)計作為一門實踐性較強的專業(yè)在高職院校占據(jù)了一片廣闊的領(lǐng)地。培養(yǎng)目標(biāo)與規(guī)格的實現(xiàn)主要取決于人才的培養(yǎng)過程，高職院校在培養(yǎng)藝術(shù)設(shè)計專業(yè)人才的過程中，投入的設(shè)施和師資，采取的教學(xué)方法和策略等因素，對藝術(shù)設(shè)計人才的培養(yǎng)起著至關(guān)重要的作用。
3.1高職教學(xué)要重視基礎(chǔ)課程，為設(shè)計思維培養(yǎng)奠定全面基礎(chǔ)
現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計學(xué)是一個結(jié)構(gòu)大、涉及面廣、多學(xué)科關(guān)聯(lián)互動的開放的學(xué)科體系，它涉及到社會、文化、經(jīng)濟、市場、科技等諸多方面的因素。對一個優(yōu)秀的設(shè)計師而言，必須具備良好的社會科學(xué)、自然科學(xué)知識，具有廣泛的修養(yǎng)和完整的知識結(jié)構(gòu)系統(tǒng)，才能形成科學(xué)的設(shè)計理念，形成理性和感性、邏輯和意象相結(jié)合的思維方式和表達形式。這樣，在高職教學(xué)中，要讓學(xué)生對文學(xué)、經(jīng)濟社會學(xué)、歷史學(xué)、民俗學(xué)、心理學(xué)等有一定的了解，將這些學(xué)科融入到學(xué)生的藝術(shù)設(shè)計學(xué)習(xí)中。使學(xué)生不僅有較高的審美情趣，而且能對藝術(shù)進行合理的理解和優(yōu)化的處理，掌握與設(shè)計有關(guān)的相關(guān)學(xué)科知識，能夠不斷啟發(fā)創(chuàng)造力與靈感，從而提高藝術(shù)設(shè)計的內(nèi)涵。
3.2高職教學(xué)應(yīng)注重專業(yè)素質(zhì)訓(xùn)練，抓好設(shè)計思維培養(yǎng)的關(guān)鍵
專業(yè)素質(zhì)包含專業(yè)知識修養(yǎng)和技能。專業(yè)知識素養(yǎng)包含藝術(shù)史、設(shè)計史、設(shè)計概論、設(shè)計美學(xué)等基礎(chǔ)素養(yǎng)，專業(yè)知識素養(yǎng)決定了一個設(shè)計師是否最終形成自己的設(shè)計觀念和審美觀念，在高職藝術(shù)設(shè)計教學(xué)中注重對學(xué)生專業(yè)知識素養(yǎng)的訓(xùn)練可以幫助學(xué)生了解中外藝術(shù)設(shè)計的傳統(tǒng)、現(xiàn)狀與發(fā)展趨勢，可以開闊眼界，汲取精華學(xué)到新知。專業(yè)技能是設(shè)計的實際制作和動手能力以及對事物的觀察和概括能力等，是設(shè)計師技能的最直觀體現(xiàn)。高職藝術(shù)設(shè)計教學(xué)應(yīng)激發(fā)學(xué)生創(chuàng)造的欲望，增強學(xué)生創(chuàng)造能力，全面提高學(xué)生素質(zhì)，注重專業(yè)素質(zhì)訓(xùn)練，抓好設(shè)計思維培養(yǎng)的關(guān)鍵。
3.3高職教學(xué)應(yīng)多管齊下，為藝術(shù)設(shè)計思維培養(yǎng)創(chuàng)造良好的條件和環(huán)境
(1)要從藝術(shù)設(shè)計教育的特點出發(fā)，改革舊的教育體制，加強藝術(shù)設(shè)計教育課程建設(shè)，培養(yǎng)學(xué)生的自主意識和創(chuàng)新能力，提高藝術(shù)設(shè)計教育整體水平;(2)要切實加強藝術(shù)設(shè)計教育的管理和領(lǐng)導(dǎo)，加大設(shè)施投入，加強師資隊伍建設(shè)，確保藝術(shù)設(shè)計教育的質(zhì)量;(3)要探索多樣化的教學(xué)方式，加強社會實踐鍛煉，注入?yún)⒂^實踐法、案例教學(xué)法、設(shè)計項目實戰(zhàn)法、教育實習(xí)法等，鍛煉學(xué)生的合作能力、分析解決問題能力、交際能力及表達能力，同時使學(xué)生能及時掌握社會、企業(yè)所需的設(shè)計潮流動態(tài);(4)要不斷改善教學(xué)條件，堅持從“實踐中學(xué)習(xí)”、“學(xué)習(xí)中實踐”，盡快讓現(xiàn)代教學(xué)手段走進藝術(shù)設(shè)計課堂，要多管齊下為藝術(shù)設(shè)計思維的培養(yǎng)創(chuàng)造良好的條件和環(huán)境。
總之，在生活質(zhì)量日益提高，生活方式逐漸多元的今天，設(shè)計的目的不僅僅是一種功能的需求，它逐漸脫離物質(zhì)的層面而成為人們不可或缺的一種精神需求。因此，當(dāng)今的藝術(shù)設(shè)計教育應(yīng)該比以前更加合理、科學(xué)，更加重視設(shè)計思維與設(shè)計表達的作用。所以，高職院校的藝術(shù)設(shè)計專業(yè)設(shè)置應(yīng)該以市場為導(dǎo)向，以社會需求為目標(biāo)，培養(yǎng)出基本功扎實，有一定的文化藝術(shù)修養(yǎng)，適應(yīng)新時代設(shè)計理念和思維方式的優(yōu)秀設(shè)計師。
參考文獻：
[1]歐陽周，黃柏青.藝術(shù)導(dǎo)論[M].湖南：中南大學(xué)出版社，20xx.
[2]張夫也.設(shè)計概論[M].湖南：中南大學(xué)出版社，20xx.
[3]王遠.高職藝術(shù)設(shè)計教育中藝術(shù)思維的培養(yǎng)策略[J].20xx(13).
[4]湛紅艷.關(guān)于高等藝術(shù)設(shè)計教育改革的思考[J].探索與交流，20xx(69).
[5]趙雯.藝術(shù)設(shè)計教學(xué)中的設(shè)計思維與設(shè)計表達[J].20xx(88).
藝術(shù)概論論文4
一、何為雕塑
雕塑是一門古老的藝術(shù)形式，種類繁多，是多種藝術(shù)表現(xiàn)形式的統(tǒng)稱，采用特定的物質(zhì)材料加工出出具有實體形象的藝術(shù)作品，它是一種獨立的立體造型藝術(shù)。因制作方法主要是雕刻和塑造兩大類，我們常說雕是減法塑是加法，因而按制作工藝區(qū)分，雕塑可以分為雕和塑兩大類。細分則分為刻、鏤、塑、鑿、琢、鑄等各種技藝和手法。如果按照體裁來區(qū)分，雕塑又可以分為紀(jì)念性雕塑、城市雕塑、宗教雕塑、景觀雕塑和架上雕塑等。按樣式區(qū)分，雕塑還可以分為頭像類、胸像類、半身像類、全身像類、群像類等。
二、雕塑的藝術(shù)語言
認(rèn)識和研究雕塑可以從各角度切入，如雕塑流派、雕塑家、雕塑史等。但是認(rèn)識和研究雕塑的最基本特質(zhì)，還得從雕塑藝術(shù)語言著手�！八囆g(shù)語言是藝術(shù)家創(chuàng)造實物與表現(xiàn)客觀對象的精神導(dǎo)師。一方面，它是構(gòu)成感官視覺的獨特內(nèi)涵，另一方面，它又是表現(xiàn)藝術(shù)作品內(nèi)在價值體現(xiàn)的橋梁�！绷私獠⒀芯康袼艿乃囆g(shù)語言形式，有助于從本質(zhì)上了解雕塑藝術(shù)的發(fā)展。那么雕塑的藝術(shù)語言有哪些方面呢?具體地說有以下四點：形體、空間、材質(zhì)、加工改造方式。
(一)形體語言
形狀(形態(tài))與體積，是雕塑藝術(shù)最重要、最基本的語言。雕塑家作出具備一定的空間關(guān)系、體塊關(guān)系、解剖關(guān)系、動勢變化等，利用材料特性制作出或具象或抽象的各種形象，客觀反映現(xiàn)實對象，傳達作業(yè)內(nèi)心獨白。雕塑的形體語言有表情性、空間性、可觸性特點。同時雕塑的形體語言也經(jīng)歷了寫實――變形――抽象的發(fā)展歷程。
1.表情性：雕塑的變現(xiàn)性具備其獨有的藝術(shù)表情，其強烈的視覺沖擊力會帶個觀賞者不盡相同的觀展感受。不相同的雕塑作品，可以喚起人們的審美情感，加強作品表現(xiàn)力。例如意向的表現(xiàn)方式可以讓人感到生動、趣味性，進而喚起其對事物的深思與聯(lián)想。抽象的表現(xiàn)方式使人感到變化與無秩序，進而引發(fā)對藝術(shù)符號的深層思考。雕塑家利用人們對形體的共同感受來進行創(chuàng)作，以表達自己特有的思想感情。
2.空間性：形體占有的空間為“實空間”，包圍形體的空間叫“虛空間”;因為有了虛實空間，形體才有意義。
3.可觸性：雕塑能夠讓人感知存在，這是雕塑藝術(shù)獨有的特性，故雕塑也被稱為“觸覺藝術(shù)”。雕塑不同于繪畫，具備可觸碰、多角度、三維縱深等特性，可以更好地與觀眾互動，提高作品的藝術(shù)表現(xiàn)形式與多樣性。
(二)空間語言
雕塑的空間語言是指雕塑自身的空間塑造關(guān)系，即雕塑作品所占的實空間和虛空間的密切關(guān)聯(lián)�？臻g是雕塑極最為重要的表現(xiàn)方式，空間感看不見摸不著，但是其中用相當(dāng)于繪畫當(dāng)中的進深感。雕塑家在制作泥塑過程中，首先需要想到的是先有空間，再有其他。如果只注意事物的表象而忽略了空間感，或者減弱空間感的`表現(xiàn)力，將很難領(lǐng)會雕塑尤其是景觀雕塑的魅力。觀賞者變換方位從不同角度觀察雕塑，實空間與虛空間的相互交替，用具象思維或抽象符號觀察其無限的空間變現(xiàn)，也定會樂在其中。
(三)材質(zhì)語言
雕塑的材料語言極大豐富，是雕塑藝術(shù)的重要載體與表現(xiàn)手段。雕塑所用材料不分高貴低賤，因為雕塑的一個重要的特點就是藝術(shù)與材料的合一，雙方完美、高度的融合是制作優(yōu)秀雕塑作品的前提條件。所謂沒有材料就沒有雕塑，材料對雕塑創(chuàng)作的重要性不言而喻。雕塑材料大體上可分為石材、木料、雕塑泥、玻璃鋼等等。如木之松軟、細密和溫暖，使人聯(lián)想到自然、生命;白大理石的堅硬、細膩、高貴，使人聯(lián)想到品德的高潔，恰當(dāng)?shù)剡x擇材料，認(rèn)識和熟悉材料的性質(zhì)，在加工過程中鍛煉技巧和駕馭材料的本領(lǐng)，在作品中最大限度地挖掘和發(fā)揮材料的材質(zhì)美，是每個雕塑家應(yīng)具備的能力。
(四)加工改造方式語言
雕塑后期加工所呈現(xiàn)出的技術(shù)美，亦是雕塑具有獨特魅力的重要因素。雕塑家對材料的特性需要做到心知肚明、了然于心，最后作品的誕生離不開藝術(shù)家對材料的極致追求，在加工過程也是藝術(shù)創(chuàng)作的重要組成部分，每種材料都有其特有的加工制作方法，同樣的一種制作材料，采用不同的加工方法也會產(chǎn)生不同的視覺效果。深入了解材料特性，運用合適便捷的加工工具，順應(yīng)材料特性進行加工處理，方能使雕塑作品達到思想、表現(xiàn)力與材料的完美統(tǒng)一。
三、總結(jié)
雕塑家在精心設(shè)計方案后，將材料按一定的結(jié)構(gòu)加工和組織，進而形成作品，整個過程是同時、綜合、全面地考慮和使用藝術(shù)語言。對于一名雕塑家來講，能夠熟練并有效的使用正確得藝術(shù)語言，并創(chuàng)造性的發(fā)揮其特質(zhì)，進而形成有具有鮮明個性的藝術(shù)特性，十分重要。這是一個藝術(shù)家成熟與否的標(biāo)志，也是進入大師行列的起點。對于欣賞者，當(dāng)看到一件雕塑，如果熟悉雕塑語言的特點，就會從形體、空間關(guān)系、材料和加工方法等方面找出和其它雕塑不同的特點，更容易領(lǐng)會藝術(shù)家所要表現(xiàn)的東西。從不同藝術(shù)視角去感受，具備一定的藝術(shù)修養(yǎng)與文藝知識，不僅能夠讀懂雕塑的藝術(shù)內(nèi)涵，而且可以領(lǐng)悟到雕塑藝術(shù)家的精神追求。
藝術(shù)概論論文5
摘要
設(shè)計是文化藝術(shù)與科學(xué)技術(shù)結(jié)合的產(chǎn)物,文化是人類社會歷史實踐過程中所創(chuàng)造的物質(zhì)文明與精神文明的總和。傳統(tǒng)文化之于我們今天的現(xiàn)代設(shè)計,如魚得水,須臾不可離開。我們的前人創(chuàng)造了昨天的傳統(tǒng)文化，我們正在創(chuàng)造明天的傳統(tǒng)文化,傳統(tǒng)文化曾經(jīng)成就了人類文明發(fā)展史上一個又一個輝煌，它也必將對人類不可能終止的文明發(fā)展,繼續(xù)發(fā)揮著巨大的、無處不在的影響。傳統(tǒng)文化對現(xiàn)代的服裝、器物、建筑等的設(shè)計影響深遠， 也為我們的現(xiàn)代設(shè)計提供了很好的思想資源。
[關(guān)鍵詞」：
傳統(tǒng)文化;現(xiàn)代設(shè)計;文化延伸
[正文]
著名民藝家張授一先生解釋傳統(tǒng)時認(rèn)為 “傳”即傳布和流傳,“統(tǒng)”即一脈相承的系統(tǒng)。傳統(tǒng)文化總的說是指一個國家或民族由歷史沿傳來的思想、道德、人倫、風(fēng)格、藝術(shù)、制度等，可以說是一脈相承的器物和習(xí)慣，是一種物質(zhì)與精神的凝練與積淀。凡是生命力旺盛而又持久的文化——不論是外來侵略，還是自然延續(xù)——都是對原有歷史文化取積極傳承和闡揚態(tài)度的文化而文化是一個民族在歷史上所創(chuàng)造并滲透于一切行為系統(tǒng)里的觀念體系。
由于人類發(fā)展是在不停的進行著文化沉淀，設(shè)計作為文化的一個門類也是一樣。脫離傳統(tǒng)來談現(xiàn)代設(shè)計無疑是片面的�，F(xiàn)代設(shè)計無論怎樣的發(fā)展,都必須具有相當(dāng)?shù)奈幕瘍?nèi)涵,無法脫離傳統(tǒng)文化對它的深刻影響。傳統(tǒng)文化正在各個方面潛移默化的影響著我們的現(xiàn)代設(shè)計思想。傳統(tǒng)藝術(shù)的多樣性為現(xiàn)代設(shè)計提供了豐富的視覺語言，每一種不同的傳統(tǒng)藝術(shù)都是一種特定的符號因素，既反映了人文意識又體現(xiàn)其人文精神。
一、設(shè)計在藝術(shù)中的體現(xiàn)和影響
首先，傳統(tǒng)文化對現(xiàn)代設(shè)計影響之巨大，最有說服力的莫過于服飾的設(shè)計。中國服飾的歷史源遠流長，從原始社會、夏商周、春秋戰(zhàn)國、秦漢、魏晉南北朝、隋唐、宋遼金元、明清，直到近現(xiàn)代，中國各階段各民族的服飾都以其鮮明的特色為世界矚目，在今天的時裝設(shè)計中，各種元素被服裝設(shè)計師反復(fù)使用。雖然因為時代的變遷，新材料的更替，工藝的進步，使設(shè)計手法有很多變化，但它們之間的傳承關(guān)系卻是顯而易見的。
這種傳承關(guān)系，不僅為中國的服飾文化所獨有，也為其它國家和地區(qū)所常見。譬如一向以追求時尚、標(biāo)新立異的歐洲服飾文化，在現(xiàn)代時裝設(shè)計上，就常常受到古希臘—羅馬藝術(shù)風(fēng)格、拜占庭藝術(shù)風(fēng)格、哥特藝術(shù)風(fēng)格、巴洛克藝術(shù)風(fēng)格、洛可可藝術(shù)風(fēng)格、新古典主義藝術(shù)風(fēng)格、前拉
斐爾派藝術(shù)風(fēng)格、20世紀(jì)初期蘇聯(lián)藝術(shù)風(fēng)格、超現(xiàn)實主義藝術(shù)風(fēng)格、波普藝術(shù)風(fēng)格、歐普藝術(shù)風(fēng)格和極限主義藝術(shù)風(fēng)格等的深刻影響。這些相互影響的藝術(shù)風(fēng)格，雖然都是20世紀(jì)60年代以前數(shù)千年間積淀的文化，但時至今日，仍然被現(xiàn)代服裝設(shè)計師交替使用著，而且也常常被人們視為最摩登最時尚的流行服飾。
其次、傳統(tǒng)文化對現(xiàn)代設(shè)計中的建筑也存在著深遠的影響。.陳漢民先生在設(shè)計王府井飯店的標(biāo)志時,把傳統(tǒng)的中國結(jié)與建筑墻壁上的裝飾融合起來,使我們看到這個標(biāo)志時,既有中國的文化的情結(jié),又具備現(xiàn)代設(shè)計的特點。貝聿銘先生更是世界公認(rèn)的建筑大師,在做中國的香山飯店運用江南水鄉(xiāng)的青磚灰瓦白墻色調(diào),使現(xiàn)代建筑加上文化情懷,形成了一種共鳴。
在歐洲，我們看到，積淀了數(shù)千年的歐洲文化，對現(xiàn)代設(shè)計產(chǎn)生的影響，并不亞于對現(xiàn)代藝術(shù)的影響，它的標(biāo)志性參照物就是倫敦的水晶宮、巴黎的埃菲爾鐵塔和著名的香榭里舍大道�！跋汩坷锷帷�，即“樂園”的意思，是從上古的愛琴文明引申出來的，曾經(jīng)為愛琴文明做出過貢獻，創(chuàng)造了克里特文化（Crete）的克里特島人，把自己的生命視作一次快樂的機會，把埋葬自己的墓地，或死亡時舉行的超生儀式叫做“香榭里舍”。巴黎人直接把它當(dāng)作自己城市的街名，本身就是對傳統(tǒng)文化的傳承。
再次、傳統(tǒng)文化對現(xiàn)在的繪畫設(shè)計也有著極其深刻的影響。其中，吳昌碩的作品渾厚博大，是傳統(tǒng)文化精神與現(xiàn)代平民精神的體現(xiàn)，對于現(xiàn)代繪畫影響巨大；齊白石繼承了其平民精神“膽敢獨造”，卻將水墨畫引向形式構(gòu)成的極致，突破了傳統(tǒng)繪畫“不激不勵，風(fēng)規(guī)自遠”的“中和”藝術(shù)精神；吳冠中在中國畫中加入了充滿變化的濃郁斑斕的豐富色彩以及現(xiàn)代繪畫中的構(gòu)成觀念，將西方與東方、傳統(tǒng)與現(xiàn)代化合為一。
《創(chuàng)造亞當(dāng)》是米開朗基羅最著名壁畫《創(chuàng)世紀(jì)》中的重要部分�！秳�(chuàng)世紀(jì)》是畫在西斯廷禮拜堂500平方米頂棚上的巨型壁畫。壁畫取材于《圣經(jīng)》中有關(guān)開天辟地直到洪水方舟的故事，分別名為《上帝區(qū)分黑暗與光明》、《創(chuàng)造日月與動植物》、《創(chuàng)造魚與海中動物》、《創(chuàng)造亞當(dāng)》、《創(chuàng)造夏娃》、《墮落與亞當(dāng)夏娃被逐出樂園》、《諾亞筑祭壇》、《洪水》、《諾亞醉酒》等。這幅巨型壁畫的魅力，不僅僅是它表現(xiàn)了人體的美，更是因為它把一個古老而又具有無限生命力的神話故事，展現(xiàn)在人們面前，讓人們站在壁畫面前，聯(lián)想起“宇之表無極，宙之端無窮”；聯(lián)想起人類起源的種種傳說……這幅巨型的壁畫得益于畫家廣博的歷史文化知識，也得益于創(chuàng)造了古老神話的傳統(tǒng)文化和創(chuàng)造這文化的'古代先民。
最后，傳統(tǒng)文化最現(xiàn)代的雕塑也有極其深遠的影響。胥建國雕塑《旭日東升》，設(shè)計了一個城墻底座，寓意是厚重的歷史；設(shè)計了疊式的七彩浪花，寓意是黃河流域的多元文化；設(shè)計了波濤洶涌的黃河之水上托起一輪噴薄而出的紅太陽，寓意是一個古老城鎮(zhèn)在新世紀(jì)生機勃發(fā)、光芒四射。這是一件既有現(xiàn)代藝術(shù)精神，又有傳統(tǒng)文化內(nèi)涵的作品。中國著名雕塑家、香港美協(xié)主席文樓先生的《銀梢壓春風(fēng)》，展示了他繼承中國文人畫的神韻和現(xiàn)代雕塑藝術(shù)詩意的美。作品中具象與抽象的融合，渾然一體達到了爐火純表的藝術(shù)境界。荷蘭女雕塑家瑪麗安娜贊揚雕塑展為操著同樣一種“雕塑語言”的人進行交流，并且還為他們提供了一個交流思想、了解整個世界的機會。
她的作品《和平》以一個簡潔形象征了世界可缺少的完整性，雕塑表面精致的放射線條象征了人類的理解和交流。剛果（金）的著名雕塑家里耀婁.利姆.穆卜安加的作品《愛之花》，繼承了非洲雕刻藝術(shù)的傳統(tǒng)，又有藝術(shù)的風(fēng)采，造型優(yōu)美，簡潔精致。歐洲派藝術(shù)家理查德·亨特《斯芬克斯》的雕塑作品作品直接取材于斯芬克斯獅身人面像，更能使人聯(lián)想起古埃及的金字塔，以及埃及的悠久而古老的文化。同時也自然聯(lián)想起人類為了爭取自由、平等、博愛，進行了千百萬年的斗爭，體現(xiàn)了傳統(tǒng)文化對現(xiàn)代文化的延伸。
此外，傳統(tǒng)藝術(shù)對現(xiàn)代設(shè)計中的陶器、裝飾、家具室內(nèi)、工業(yè)設(shè)計等等也有著深遠的影響，也為我們的現(xiàn)代設(shè)計提供了很好的思想資源。
二 如何看待傳統(tǒng)文化與現(xiàn)代設(shè)計的關(guān)系。
首先、現(xiàn)代設(shè)計要符合時代潮流�，F(xiàn)代設(shè)計隨著時代發(fā)展不斷變化。20世紀(jì)初期，西方社會科技的快速發(fā)展，也是現(xiàn)代設(shè)計隨著新生事物的出現(xiàn)溶入了許多新的內(nèi)容。如飛機、汽車的、電話等新發(fā)現(xiàn)的不斷推陳出新，對現(xiàn)代藝術(shù)與設(shè)計的新探索和思想上的解放，更起到了一個重要的影響因素，這是科學(xué)技術(shù)對藝術(shù)與設(shè)計的推動力，也是對人類思想解放的反作用。但是，我們也決不能因為要創(chuàng)新，要“前無古人，后無來者”，對傳統(tǒng)文化一概加以否定。
創(chuàng)新，對傳統(tǒng)文化與藝術(shù)而言，是揚棄，不是否定！如果割裂了傳統(tǒng)文化與現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計的聯(lián)系，那么，現(xiàn)代藝術(shù)與設(shè)計也將黯然失色，甚至?xí)晕抑舷⒍�。這不是聳人聽聞，也不是庸人自擾，而是歷史教訓(xùn)。歐洲“黑暗的中世紀(jì)”，就是對傳統(tǒng)文化的反動，其結(jié)果使歐洲文化自我窒息而亡。最后，只能掀起一場廣泛深刻的文藝復(fù)興運動，使歐洲文化死而后生，促進了歐洲資本主義的誕生和發(fā)展。
其次、要在繼承傳統(tǒng)文化的基礎(chǔ)上對現(xiàn)代設(shè)計進行創(chuàng)新。傳統(tǒng)文化與現(xiàn)代設(shè)計的有著緊密的關(guān)系�，F(xiàn)代設(shè)計對傳統(tǒng)文化應(yīng)該汲取精華，然后溶入個性化和民族化。第一，個性化。個性化的設(shè)計追求，一是體現(xiàn)在視覺效果的“個性”上。二是體現(xiàn)在“個性”化的需求上。第二，民族化。不同的民族文化背景有不一樣的民族思維模式，不同的民族文化會帶來審美、語言溝通上的差異。美國企業(yè)文化研究專家指出：“一個強大的文化幾乎是美國企業(yè)持續(xù)成功的驅(qū)動力�！钡拇_，美國許多企業(yè)的崛起和成功，都根基于民族文化。所以獨物的民族特色的設(shè)計也是推陳出新的設(shè)計思想源泉。燦爛的中華民族文化，是我們?nèi)≈槐M，用
之不竭的源泉，有許多我們值得吸引的精華。曾經(jīng)有位日本友人很尖銳地評價說；中國沒有設(shè)計。盡管說得有些片面，但這也是給眾多設(shè)計師敲的一個警鐘，設(shè)計師必須弘揚中華民族文化，必須有民族的特色。
結(jié)論：
對于新的設(shè)計元素，我們要很好的把握。而傳統(tǒng)文化在現(xiàn)代設(shè)計中被很好的應(yīng)用，不得不說是一件很好的事情，作為現(xiàn)代的設(shè)計者，我們既能從傳統(tǒng)文化吸取精華，又能創(chuàng)造屬于自己屬于時代的文化價值。
藝術(shù)概論論文6
近年來，藝術(shù)教育越來越受到人們的重視和青睞，特別是高校的藝術(shù)專業(yè)教育，不但側(cè)重舞臺表演而且更加重視專業(yè)理論學(xué)習(xí)，重視表演者的內(nèi)在文化修養(yǎng)。論文寫作已作為一門專業(yè)基礎(chǔ)課呈現(xiàn)在各藝術(shù)類高校的講臺上，以此培養(yǎng)和訓(xùn)練專業(yè)藝術(shù)類學(xué)生的論文寫作能力。然而在筆者看來，其帶來的效果是有限的，基礎(chǔ)課程的教育可以讓學(xué)生懂得論文寫作的嚴(yán)謹(jǐn)性、規(guī)范性，以及嚴(yán)格正確的論文寫作模式，但真正意義上的高水準(zhǔn)的藝術(shù)概論論文寫作卻離不開寫作主體的整體素質(zhì)與修養(yǎng)。如何提升藝術(shù)概論論文寫作主體的素質(zhì)與修養(yǎng)，值得學(xué)者們做進一步的思考。
一、藝術(shù)概論論文寫作主體素質(zhì)與修養(yǎng)的特殊性
各個專業(yè)雖然對論文寫作的要求不盡相同，但大體上是一樣的。就藝術(shù)類而言，無論是建筑、攝影、音樂還是美術(shù)，論文寫作主體首先應(yīng)對所要創(chuàng)作的對象加以理解，包括與其相關(guān)的文化背景、人文歷史及地理環(huán)境等。沒有文化背景的積淀，就無法理解所要研究的藝術(shù)，更不用說去探究藝術(shù)中更加深層的意義了。
藝術(shù)概論論文的寫作，強調(diào)的是寫作主體的藝術(shù)修養(yǎng)與內(nèi)在涵養(yǎng)，同時藝術(shù)修養(yǎng)也是創(chuàng)新靈感的來源之一。這部分內(nèi)容涵蓋了寫作主體的文學(xué)藝術(shù)鑒賞與審美能力。一座造型高雅的建筑、一幅賞心悅目的畫卷、一部贊不絕口的文學(xué)作品、一支悅耳動聽的樂曲，都會給人以美的愉悅、情感的升華、心靈的震撼，這樣才能激發(fā)創(chuàng)作者的潛能，激發(fā)論文寫作主體創(chuàng)作出高水準(zhǔn)的學(xué)術(shù)論文。由此可見，論文寫作主體的素質(zhì)與修養(yǎng)將會直接影響到論文寫作水平的高低，其重要性不容忽視。
二、藝術(shù)概論論文寫作主體應(yīng)具備的基本素質(zhì)
藝術(shù)概論論文寫作所呈現(xiàn)出來的是寫作主體在專業(yè)研究方面科研成果的體現(xiàn)，主體的素質(zhì)與修養(yǎng)將更好地體現(xiàn)藝術(shù)概論論文的規(guī)范性與靈活性。筆者認(rèn)為寫作主體應(yīng)具備如下幾個基本素質(zhì)與修養(yǎng)：
首先，論文寫作主體應(yīng)遵循論文寫作的嚴(yán)謹(jǐn)性與規(guī)范性。論文寫作講求以事實為依據(jù)，應(yīng)有合理的論點、論據(jù)以及強有力的論證，并以規(guī)范論文格式，根據(jù)所提出的'論點進行嚴(yán)謹(jǐn)?shù)膶W(xué)術(shù)性討論。
其次，論文寫作主體應(yīng)當(dāng)遵守學(xué)術(shù)道德。不能為了論文寫作的完成采用剽竊、抄襲以及侵吞其他人學(xué)術(shù)成果的手段。當(dāng)用到別人的學(xué)術(shù)觀點、資料、數(shù)據(jù)以及方案等內(nèi)容時，都應(yīng)該詳細地加以注釋。
再次，論文寫作主體應(yīng)當(dāng)有較強的文獻資料搜集、查閱能力。寫作主體應(yīng)選擇相關(guān)專業(yè)的書籍和資料來閱讀，提高自身閱讀量并開闊知識面，并自覺地學(xué)習(xí)使用各種數(shù)據(jù)庫，以更加自如地查閱文獻資料，同時要懂得對文獻資料的取舍，多加思考，提出自己的觀點。
最后，藝術(shù)概論論文寫作主體在自身研究領(lǐng)域應(yīng)具有專業(yè)性。筆者認(rèn)為，藝術(shù)概論論文在遵循論文寫作規(guī)范性的同時，更要看重其靈活性和趣味性，這主要是由于藝術(shù)門類更多在于實踐的特征決定的。寫作主體在舞臺上的創(chuàng)作與其內(nèi)在的文化理論修養(yǎng)是相輔相成的，論文寫作是寫作主體的另一種創(chuàng)作方式。一篇高水平的藝術(shù)概論論文，要求的不僅僅是寫作主體深厚的內(nèi)在理論知識的積淀，還要有足夠的實踐經(jīng)驗與能力，這就要求藝術(shù)概論論文寫作主體具有扎實的專業(yè)基礎(chǔ)。
三、提升藝術(shù)概論論文寫作主體素質(zhì)與修養(yǎng)的方法
很多藝術(shù)專業(yè)的學(xué)生平時論文素材積累不夠，感覺無法下筆，因此提高藝術(shù)概論論文寫作主體的基本素質(zhì)與修養(yǎng)迫在眉睫。
(一)增強內(nèi)在理論知識的積淀
教師在教學(xué)過程要持續(xù)加強學(xué)生的觀察力、審美感受力和創(chuàng)造力。教師應(yīng)鼓勵寫作主體多查閱相關(guān)資料，了解高水平的藝術(shù)創(chuàng)作與思想。教師在課堂上不僅是傳授技藝，更要重視培養(yǎng)寫作主體的內(nèi)在涵養(yǎng)，將美學(xué)、藝術(shù)創(chuàng)作、藝術(shù)史、藝術(shù)心理學(xué)等科目有效整合，鼓勵寫作主體參照不同時代、地域以及民族之間的藝術(shù)作品與史料記載，深層次地探索藝術(shù)作品背后的文化內(nèi)涵。
在教師的引導(dǎo)下，寫作主體要自覺地養(yǎng)成多讀書、多思考的習(xí)慣，寫作主體應(yīng)合理有效地運用學(xué)校的圖書館資源，掌握圖書館的圖書學(xué)習(xí)資料，不斷擴充自己的知識量。高�？梢远ㄆ谂e行學(xué)術(shù)交流會，或舉辦藝術(shù)類的相關(guān)專題講座，擴充寫作主體的知識，拓展他們的視野，優(yōu)化他們的思維模式，啟發(fā)他們的創(chuàng)作靈感，從而提升寫作主體的素質(zhì)與修養(yǎng)。
(二)實踐經(jīng)驗與能力
理論必須來源于實踐。比如，音樂不同于哲學(xué)和社會科學(xué)，它是一種實踐表演性藝術(shù)。論文寫作主體需要通過舞臺藝術(shù)表演不斷地總結(jié)經(jīng)驗，提高自己的音樂素養(yǎng)、表演能力和知識結(jié)構(gòu)，并不斷地對舞臺實踐進行理論總結(jié)，從而提升自身的素質(zhì)與修養(yǎng)。
結(jié)語
藝術(shù)概論論文寫作可看作是一種具有“規(guī)范性”的藝術(shù)創(chuàng)作。這種能力是寫作主體的素質(zhì)、能力以及文化積淀與修養(yǎng)等多方面的綜合體現(xiàn)。由此可見，牢固的基礎(chǔ)、良好的修養(yǎng)、深厚的底蘊以及嚴(yán)謹(jǐn)?shù)膶W(xué)術(shù)道德都是藝術(shù)概論論文寫作主體應(yīng)當(dāng)具備的基本素質(zhì)與修養(yǎng)。寫作主體以這些素質(zhì)與修養(yǎng)為積淀，可以更好地創(chuàng)作藝術(shù)概論論文，進而增強藝術(shù)概論論文的學(xué)術(shù)價值和文化價值。
藝術(shù)概論論文參考文獻：
[1]周來.關(guān)于藝術(shù)設(shè)計專業(yè)畢業(yè)論文寫作的幾點思考[J].武漢科技學(xué)院學(xué)報，20xx(6).
[2]奚傳績.學(xué)術(shù)研究是一種修行--關(guān)于藝術(shù)學(xué)科研究生學(xué)位論文寫作[J].藝術(shù)百家， 20xx(5).
[3]皮道堅.美術(shù)創(chuàng)作與論文指導(dǎo)[M].北京：高等教育出版社，20xx.
藝術(shù)概論論文7
摘要:數(shù)字媒介時代信息生產(chǎn)的自由性、信息傳播的便捷性和即時性、信息交流的互動性和去中心化，極大地沖擊了傳統(tǒng)的藝術(shù)概論課程教學(xué)模式，使得教師和教材的權(quán)威地位下降、教學(xué)難度提高。應(yīng)對這一挑戰(zhàn)，藝術(shù)概論課程必須充分利用數(shù)字媒介時代信息多元化、平臺生活化的特征，改變藝術(shù)概論課程的教學(xué)內(nèi)容和平臺手段，以問題統(tǒng)領(lǐng)教學(xué)活動，促成教學(xué)進程的集約化，進而探索出藝術(shù)概論課程的數(shù)字媒介時代生存路徑。
關(guān)鍵詞:數(shù)字媒介時代;藝術(shù)概論;改革
總體而言，人類社會經(jīng)歷了口頭語言、書面語言、印刷媒介、電子媒介和數(shù)字媒介五大媒介時代。每一次媒介變革，都推動社會文化體系的全面更新。與前四大媒介時代相比，我們身處的數(shù)字媒介時代對于社會文化體系的沖擊尤其劇烈，直接造成文化領(lǐng)域的全面變革。這種變革不僅體現(xiàn)在技術(shù)手段的層面，更深刻地進入了文化結(jié)構(gòu)的深層。數(shù)字媒介時代改變了藝術(shù)的生產(chǎn)和傳播方式，也直接沖擊了傳統(tǒng)的藝術(shù)概論課程教學(xué)模式。面對這種形式，藝術(shù)概論課程的改革迫在眉睫。
1數(shù)字媒介時代及其特征
數(shù)字媒介時代是以互聯(lián)網(wǎng)技術(shù)和各種移動終端技術(shù)的發(fā)展為基礎(chǔ)的，是“以互聯(lián)網(wǎng)為平臺，以數(shù)字技術(shù)變革為支撐，以信息數(shù)字化傳播為手段”［1］的，其主要表現(xiàn)就是互聯(lián)網(wǎng)技術(shù)的全面發(fā)展和智能手機技術(shù)的迅速提升，以及基于這些技術(shù)的各種應(yīng)用程序的開發(fā)與推廣。數(shù)字媒介時代主要表現(xiàn)出如下特征:首先，信息生產(chǎn)的自由性。由于數(shù)字終端的大眾化，人們生產(chǎn)信息、發(fā)布信息的門檻大幅度降低，以往需要經(jīng)過審查才能傳播的信息，只要通過手機網(wǎng)絡(luò)就可以實現(xiàn)萬維網(wǎng)的全球播送，給信息傳播帶來了極大的自由性。其次，信息傳播的便捷性和即時性。數(shù)字媒介時代，所有的信息生產(chǎn)和傳播都以數(shù)字化為手段，借助各種數(shù)字技術(shù)和終端進行傳播。數(shù)字傳播的迅速性是以往各種媒介所不能比擬的。而這種迅速性，也帶來了信息傳播的即時性。在數(shù)字媒介時代，信息傳播的時效性成為吸引受眾注意力的首要武器。最后，信息交流的互動性和去中心化。在以往的媒介時代，信息交流基本是單向的，難以實現(xiàn)真正的主客互動。即便存在主客互動，也是以信息文本為中心的闡釋活動。而數(shù)字媒介時代，由于信息生產(chǎn)的自由性和傳播的即時性，信息交流也實現(xiàn)了真正的互動。信息一旦發(fā)布，隨即會受到成千上萬人的點閱，并產(chǎn)生數(shù)以百計的跟帖討論、轉(zhuǎn)發(fā)點評等，使得母信息文本與子信息文本互文同在。以這種互動交流為基礎(chǔ)，信息交流的中心迅速被拆解，后續(xù)交流不再緊緊圍繞母文本，而極有可能由子文本催生下一級的討論中心。數(shù)字媒介時代的上述特征，都源于數(shù)字技術(shù)及其終端平臺的不斷發(fā)展。技術(shù)手段的變革不僅造成技術(shù)層面的革新，更深刻地改變了文化生產(chǎn)和言說的方式，進而對承擔(dān)文化模式培養(yǎng)的教育體系造成沖擊，而藝術(shù)概論課程也在所難免。
2數(shù)字媒介時代藝術(shù)概論課程面臨的挑戰(zhàn)
作為藝術(shù)學(xué)門類中的基礎(chǔ)理論課程，藝術(shù)概論長期沿用著以教師和教材為中心的傳統(tǒng)教學(xué)模式。在這種模式中，教師和教材占有絕對的主導(dǎo)地位。由于對藝術(shù)理論的陌生，學(xué)生只能單向度地接受教師和教材傳送的知識，以此建構(gòu)自己的藝術(shù)理論體系。而進入數(shù)字媒介時代，這種模式受到了強烈的沖擊，主要表現(xiàn)在以下兩個方面:首先，教師和教材權(quán)威地位的下降。由于信息傳播的便捷性，在數(shù)字媒介時代，人們陷入了前所未有的信息爆炸處境。一打開手機，各種APP客戶端根據(jù)用戶的喜好迅疾地推送著海量的信息。而互聯(lián)網(wǎng)搜索引擎力量的不斷提升，也將全球信息盡可能地匯總在用戶面前。在搜索欄鍵入一個關(guān)鍵詞，以百萬計的相關(guān)信息便會蜂擁而來。在這種情況下，以往由專業(yè)教師經(jīng)過十?dāng)?shù)年科班教育才能獲取的藝術(shù)理論和藝術(shù)史相關(guān)知識，迅速變成了開源數(shù)據(jù)庫，供所有人查詢、檢索、閱讀、復(fù)制。教師和教材“授業(yè)解惑”的功能毫無疑問地被數(shù)字媒介分擔(dān)，其神圣性也逐漸消解。而由于信息生產(chǎn)的自由性，對于藝術(shù)問題，任何人都能介入討論，并發(fā)布自己的觀點，原本被限定在專業(yè)學(xué)術(shù)領(lǐng)域的諸多問題，現(xiàn)在成為公共場域俯拾皆是的常規(guī)問題，學(xué)生也有了更多的信息來源，不必依靠教師將最新的研究成果進行轉(zhuǎn)介。比如以CNKI(中國知網(wǎng))為代表的學(xué)術(shù)數(shù)據(jù)庫，搜集了國內(nèi)幾乎所有重要期刊的論文，只要鍵入一個關(guān)鍵詞，所有關(guān)涉這一問題的論文全部可供下載和參閱。在如此大量的專業(yè)信息面前，教師的信息存儲量顯得相當(dāng)貧乏，所能給予學(xué)生的信息也是極為有限的。而以“知乎”為代表的開放性知識平臺，更是為藝術(shù)知識的傳播與交流提供了廣闊的平臺。用戶只要在知乎上發(fā)出一個提問，經(jīng)過程序推送，關(guān)注這一問題領(lǐng)域的用戶便會看到這一問題，并將自己的見解以答案的形式呈獻給提問者，其中就不乏藝術(shù)類問題。比如在知乎上一度成為討論熱點的國產(chǎn)動畫問題、藝術(shù)是什么、《我是歌手》的運營模式問題等，更是有“藝術(shù)”這一專門話題，而關(guān)注這一話題的用戶多達214613人。這就意味著，只要你提出一個有關(guān)藝術(shù)的問題，就有潛在的214613人可能給你答案，這遠比教師所能給予的答案更為多元化。其次，教學(xué)難度迅速提高。在傳統(tǒng)的藝術(shù)概論教學(xué)中，教師只要將教材內(nèi)容進行整合，再根據(jù)自己的'專業(yè)素養(yǎng)進行簡單的加工，即可滿足學(xué)生的學(xué)習(xí)需要。而數(shù)字媒介時代，就像前文述及的那樣，有關(guān)藝術(shù)的知識在數(shù)字平臺上鋪天蓋地，教師知曉的藝術(shù)知識，都可以在數(shù)字媒介上尋覓到，而且有可能比教師的講解更透辟、更全面。以往的單向“教—學(xué)”模式受到前所未有的挑戰(zhàn)，教師的備課、教學(xué)難度迅速提高。除了信息爆炸帶來的挑戰(zhàn)，數(shù)字媒介的“教學(xué)手段”也是不可小覷的勁敵。傳統(tǒng)的藝術(shù)概論課程由于以藝術(shù)理論的講授為主要內(nèi)容，所以較為枯燥，難以受到學(xué)生的歡迎和喜愛，學(xué)生厭學(xué)情緒較重。而數(shù)字媒介的發(fā)展，給藝術(shù)理論的講解提供了生動的形式。限于專業(yè)背景，教師的講解可能僅限于文字闡發(fā)和圖片展示，而數(shù)字媒介則可以講文字、圖片、視頻、音頻等材料進行整合，甚至以跨專業(yè)的方式對特定問題進行全方位的解析。比如對藝術(shù)快感的講授，傳統(tǒng)的教材多從心理學(xué)角度切入;而數(shù)字媒介的開放性則將不同專業(yè)的人統(tǒng)合起來，對生理學(xué)素有專攻的用戶就可以根據(jù)自己的專業(yè)背景對快感的產(chǎn)生進行生理學(xué)的剖析，彌補心理學(xué)闡釋的不足。而且，相較于教師的枯燥講授，利用數(shù)字媒介的多是80后、90后新生代，他們的語言風(fēng)格生動幽默，更能切合當(dāng)今90后大學(xué)生的審美心理，進而取得更好的教學(xué)效果，這也無形中提高了實體課堂中教師的教學(xué)難度。
3數(shù)字媒介時代藝術(shù)概論課程的改革路徑
質(zhì)而言之，教師和教材權(quán)威地位的下降、教學(xué)難度的提高，都源于數(shù)字媒介時代信息生產(chǎn)的自由性、信息傳播的便捷性，也即信息的多元化。如何應(yīng)對數(shù)字媒介信息的多元化，便是藝術(shù)概論課程改革需要解決的重點和難點。首先，藝術(shù)概論課程要充分利用數(shù)字媒介時代信息生產(chǎn)的便利性，不斷擴充藝術(shù)概論課程的信息容量，給學(xué)生提供更為多元和豐富的教學(xué)內(nèi)容。數(shù)字媒介時代，信息的生產(chǎn)雖然便捷而自由，但是這些信息都是碎片化的。數(shù)字技術(shù)雖然降低了信息生產(chǎn)和傳播的門檻，卻無法將散亂的信息自動匯總到相關(guān)問題的場域中。學(xué)生在鋪天蓋地的信息中，所能獲取的也只是吉光片羽�；谶@一現(xiàn)狀，藝術(shù)概論課程的教師就應(yīng)該充分利用數(shù)字媒介信息的豐富性，圍繞某一問題，將教材上和數(shù)字媒介上關(guān)涉這一問題的信息進行整合，形成信息矩陣，使學(xué)生更為全面地了解該問題。同時，還應(yīng)將數(shù)字媒介催生的諸種數(shù)字藝術(shù)現(xiàn)象引入日常教學(xué)中，不斷更新教學(xué)案例，激起學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣。例如，講到藝術(shù)與宗教的關(guān)系時，除了將教材中宗教影響藝術(shù)、藝術(shù)影響宗教的互動關(guān)系解釋清楚外，還應(yīng)該將網(wǎng)絡(luò)上有關(guān)這一問題的資訊進行整合，彌補教材內(nèi)容的滯后性。更應(yīng)該在講解過程中將數(shù)字媒介上興盛的泛宗教敘事如修真小說、盜墓小說以及玄幻網(wǎng)游等問題引入課堂，引導(dǎo)學(xué)生對這些新的宗教文藝進行思考和討論，從而真切地體認(rèn)宗教與文藝的關(guān)系。其次，要充分利用數(shù)字媒介時代的各種移動終端，不斷拓展藝術(shù)概論教學(xué)的平臺寬度和廣度。數(shù)字媒介技術(shù)的發(fā)展，使得教育逐漸從學(xué)校、課堂蔓延到日常生活中，原來的集約化教育逐漸被“云教育”所取代。正如有學(xué)者指出的那樣:“基于云技術(shù)的藝術(shù)教育是一種新的教育理念，它是建構(gòu)在互聯(lián)網(wǎng)技術(shù)及多種移動終端設(shè)備上的、以移動學(xué)習(xí)為核心的教育理念，目的是讓學(xué)生能隨時、隨地、隨需地進行交互性的藝術(shù)作品鑒賞和藝術(shù)理論探究。這種現(xiàn)代化的學(xué)習(xí)范式，體現(xiàn)出藝術(shù)教育開放性、互動性、生態(tài)性、智能性、人本性等多維度特征�！保�2］移動終端的全面鋪展、各種APP程序的層出不窮，都使得教育平臺的數(shù)量不斷增加，原本的課堂中心被多元中心取代。相應(yīng)地，藝術(shù)概論教學(xué)也應(yīng)該擺脫原本以課堂為唯一中心的思維窠臼，將多元化的教育平臺納入藝術(shù)概論教學(xué)活動中，隨時隨地激發(fā)學(xué)生進行藝術(shù)概論學(xué)習(xí)的興趣，營造無處不在的藝術(shù)概論學(xué)習(xí)氛圍。在實際教學(xué)中，教師可以利用微信建立學(xué)習(xí)群組，在其間發(fā)布藝術(shù)概論相關(guān)的信息和圖片，引導(dǎo)學(xué)生進行日�；乃伎肌ｋS著智能手機的普及化，微信已經(jīng)成為最普遍的交流工具，其便捷性是無需多言的。微信群不僅是信息傳播的平臺，更可以成為教師組織學(xué)生就某一藝術(shù)問題進行討論的最佳平臺。在課堂教學(xué)中，由于時間和空間的限制，更由于課堂固定的一對多壓力模式，很多學(xué)生無法或不愿加入課堂討論。微信群組的建立，很好地解決了這一問題，可以引導(dǎo)盡可能多的學(xué)生各抒己見，鍛煉學(xué)生的藝術(shù)思辨能力。教師還應(yīng)該向?qū)W生推薦精品的藝術(shù)及人文公共訂閱號，如大家、戲劇傳媒、知乎日報、24樓影院、三聯(lián)生活周刊等，這些藝術(shù)及人文公共號推送的大量藝術(shù)人文信息和文章，可以極大地開拓學(xué)生的思維視野，彌補學(xué)生在人文方面的缺陷。尤其是藝術(shù)院�；蛩囆g(shù)專業(yè)的學(xué)生，在人文素養(yǎng)方面普遍較弱，通過對這些公共號信息的閱讀，可以提高他們的藝術(shù)人文素養(yǎng)，進而更好地完成藝術(shù)概論課程的教學(xué)任務(wù)。最后，要改變藝術(shù)概論課程的教學(xué)手段，以問題為引領(lǐng)，推動教學(xué)過程的集約化。傳統(tǒng)的藝術(shù)概論教學(xué)基本上是按照教材進行，重點較為散亂，而且與現(xiàn)實的藝術(shù)問題關(guān)聯(lián)性不大，因而受到學(xué)生的抵觸。面對數(shù)字媒介時代的挑戰(zhàn)，教師必須用問題引領(lǐng)日常教學(xué)，實現(xiàn)日常教學(xué)的專題化。通過問題教學(xué)，可以實現(xiàn)知識傳授的集約化，強化了知識的實踐性，可以達到更好的教學(xué)目的。比如以消費時代的藝術(shù)生產(chǎn)為題，可以引導(dǎo)學(xué)生思考當(dāng)代藝術(shù)生產(chǎn)中的媚俗問題。對這一問題的討論，不僅關(guān)涉對藝術(shù)本質(zhì)(精英的還是大眾的)和藝術(shù)傳播(傳統(tǒng)的還是產(chǎn)業(yè)化的)的理解，而且關(guān)涉對藝術(shù)家藝術(shù)人格(獨立的還是附庸的)、藝術(shù)生產(chǎn)方式(手工的還是機械的)等當(dāng)代藝術(shù)理論重大問題的理解。通過這一問題的設(shè)置，可以將原本枯燥的藝術(shù)理論知識轉(zhuǎn)化為分析藝術(shù)現(xiàn)象的有力工具，達到學(xué)以致用的目的。而討論課的形式，不僅將教師從繁重的教學(xué)活動中解放出來，更使原本僵化的“填鴨式”教學(xué)轉(zhuǎn)變?yōu)榛有缘乃刭|(zhì)教育，符合了當(dāng)代教育改革的大趨勢。數(shù)字媒介時代對于藝術(shù)概論課程的沖擊是多方面的，也在根本上改變了傳統(tǒng)的藝術(shù)概論教學(xué)模式。面對這種挑戰(zhàn)，藝術(shù)概論課程只有從教學(xué)內(nèi)容、教學(xué)平臺和教學(xué)手段三方面著手進行改革，才能在數(shù)字媒介時代取得最好的教學(xué)效果。
參考文獻:
�。�1］蘇桂寧，李文浩．?dāng)?shù)字媒介時代中國文藝生產(chǎn)的“知識/權(quán)力”構(gòu)型［J］．湘潭大學(xué)學(xué)報(哲學(xué)社會科學(xué)版)，20xx(6):93－98．
�。�2］譚汝．當(dāng)戲劇藝術(shù)遇見云技術(shù)———兼談數(shù)字媒介時代的藝術(shù)教育［J］．上海戲劇，20xx(7):55－57．
藝術(shù)概論論文8
摘 要：舞蹈與我們的日常行為生活堅持著十分親密的關(guān)聯(lián)。簡而言之，舞蹈是一種特殊的人體動作。但是，這種人體動作必需是樹立在提煉組織及加工的基礎(chǔ)上的，是一種美化了的人體動作。并且，能夠劃分到人體動作范疇中的藝術(shù)包含了很多種，例如人體雕塑啞劇等藝術(shù)方式。因而，將舞蹈的動作作為藝術(shù)展現(xiàn)的主要手段應(yīng)用動作的組合表現(xiàn)文字及言語難以表現(xiàn)的人物內(nèi)心的情感變化是舞蹈區(qū)別于其它類型的人體動作藝術(shù)的最主要的方面。舞蹈能夠應(yīng)用本身的形象性，充沛表達舞蹈編導(dǎo)的審美思想及情感，從而將生活的審美屬性形象而生動的展現(xiàn)出來。
關(guān)鍵詞：舞蹈藝術(shù)；本質(zhì)；特征
一、前言
發(fā)明者思想及情感活動的過程便是藝術(shù)發(fā)明的活動，在這一發(fā)明過程中，發(fā)明者需求一直堅持昂揚的熱情。舞蹈扮演是一種綜合藝術(shù)的表現(xiàn)，并不是簡單舞姿動作的羅列，而是在一定的角色情感內(nèi)，扮演的藝術(shù)生命形象，應(yīng)用音樂節(jié)拍與動作的圓滿契合，表達出內(nèi)心的情感思想。所以，舞蹈演員不只僅要具備扎實的舞蹈功底，更需求具備扮演才能，唯有具備了充足組織要素，才干充沛演繹出扮演角色的情感脈絡(luò)，從而更好的將技術(shù)與技巧發(fā)揮到極致，使得舞蹈藝術(shù)迸發(fā)出絢爛的生命力與發(fā)明力。但是由于持久以來，關(guān)于舞蹈扮演的探求缺乏科學(xué)性及系統(tǒng)性，所以舞蹈扮演理論還相對單薄，從而使得舞蹈藝術(shù)理論發(fā)展相對滯后。作為人類生活中一種普通的社會現(xiàn)象，舞蹈藝術(shù)的來源與發(fā)展同樣是由眾多歷史要素共同促成的，并不是獨立存在的，所以人們主張“勞動綜合論”還是有一定道理的，所謂的“勞動綜合論”其實就是人類生存發(fā)展的理論過程才是舞蹈真正的來源，屬于生活理論的一種詳細需求，詳細來講，舞蹈主要產(chǎn)生于人類為了生存所進行的勞動 健身及性愛等行為活動的重現(xiàn)。
二、舞蹈的本質(zhì)
人的本身生命活動的深入表現(xiàn)與肯定便是藝術(shù)。借用馬克思主義的理念進行詮釋：藝術(shù)均是按照固定的規(guī)律及需求中所進行的一種特殊的藝術(shù)消費活動，為了保證人類審美需求得到滿足而發(fā)明出的精神發(fā)明物便是藝術(shù)作品。換而言之，藝術(shù)便是將生動詳細的形象思想轉(zhuǎn)變?yōu)樗枷敕绞絹韺φ麄�世界做出形象認(rèn)知，并將其作為人的自我確認(rèn)的有效的思想存在物。所以，這就很容易了解，人類社會照舊存在那么多的舞蹈文化的場面，主要是由于兩個方面的緣由形成的，其一是由于在人類生存的`范疇內(nèi)，絕大局部的藝術(shù)范疇曾經(jīng)逐步演化成舞蹈藝術(shù)所要表現(xiàn)的真實對象，但是尤為重要的層面是由于人自身所固有的思想認(rèn)識決議的，需求應(yīng)用靈魂與精神的完整統(tǒng)一來完成本身生命生機的充沛展現(xiàn)，從而有效的將人物內(nèi)心的思想情感及理想志趣表現(xiàn)出來。舞蹈主要是以人體作為扮演工具，應(yīng)用人體動作作為言語，應(yīng)用情感作為基本元素的特殊的變現(xiàn)性藝術(shù)方式。站在本質(zhì)角度進行分析，舞蹈屬于人的精神衍生品，舞蹈的產(chǎn)生與發(fā)展與人們的精神需求堅持著親密的關(guān)聯(lián)。一旦短少了人類的想象力與發(fā)明力，舞蹈藝術(shù)將蕩然無存。
相關(guān)于舞蹈自身來講，自其降生之日起便與人們大眾的詳細需求一直堅持著親密的關(guān)聯(lián)，并不是為專業(yè)者所獨有。但是由于歷史上理想緣由的障礙，使得原有的根本理念被人們無視了。以至?xí)尸F(xiàn)超乎尋常的不合邏輯的錯覺，在歷史上存在諸多實例能夠證明這一點。關(guān)于舞蹈的呈現(xiàn)與發(fā)展，終究是由我們的個人認(rèn)識決議，還是人民大眾的理想需求所把握？這將是我們探求舞蹈本質(zhì)的工具及手段。所以，站在舞蹈藝術(shù)現(xiàn)象的角度進行合理分析，舞蹈是作為社會的某一種認(rèn)識形態(tài)及人文形態(tài)存在的，屬于人民群眾保證自我精神滿足的一種潛在的文化認(rèn)識的自然表現(xiàn)，大致涵蓋了舞蹈審美的思想情味及理念等多個層面。因而，我大膽猜想：由人民群眾作為參與角色的，具有社會屬性的舞蹈藝術(shù)活動才是舞蹈最基本的屬性。
三、舞蹈藝術(shù)的特征
（一）心意性
藝術(shù)總會為某一特定的目的效勞，舞蹈所要表現(xiàn)的層面以及表現(xiàn)的方式均遭到人民大眾整體認(rèn)識的左右，同時在一定水平上也反映出人民群眾整體的行為思想及審美觀念。經(jīng)過對舞蹈歷史進行深化透析探求發(fā)現(xiàn)：舞蹈作品的思想及心情總具有一定的缺陷性，經(jīng)過作品我們能夠明晰地感遭到創(chuàng)作者內(nèi)心的心情，洞察其心靈。作品今年具有明顯的傾向性，不論是政治道德還是情感傾向。固然不同作品所強調(diào)的偏重點有所不同，但是均可以明晰而深入地領(lǐng)悟到創(chuàng)作者的思想與信心。特別明顯的是作品闡發(fā)的精神所折射出的時期烙印。所折射出的內(nèi)涵總是以人民大眾的內(nèi)心意愿為動身點，匯合了人民大眾的意志與情感，從而凸顯出最具有時期特征的理想而典型的心境心情。舞蹈作品總會應(yīng)用其真誠而深入的情感來影響并打動別人，激起人們內(nèi)心的情感，使之產(chǎn)生激烈共鳴。虛空的世界并不是創(chuàng)作的靈感的來源，從最初的感遭到構(gòu)思架構(gòu)，一切環(huán)節(jié)均選取理想生活中的素材作為情感及內(nèi)涵的載體，使得作品的情感與理想生活堅持最形象地統(tǒng)一性，不再留情于表層，而是具有最深入 最鮮明的時期烙印。
�。ǘ┣槲缎�
包括非具象的籠統(tǒng)藝術(shù)在內(nèi)的一切藝術(shù)作品均需求傳達一定的內(nèi)涵。藝術(shù)的傳達與藝術(shù)的鑒賞堅持著十分親密的關(guān)聯(lián)。按照美學(xué)的論點來講，任何一部藝術(shù)作品均是在受眾參與到改造的過程中完成的。一位著名的美學(xué)家奧斯本曾經(jīng)說過：藝術(shù)作品的發(fā)明需求樹立在充沛的目的之上，人們之間彼此交往的一種特殊形式是藝術(shù)作品最具耐久力的作用。我們應(yīng)該轉(zhuǎn)變關(guān)于舞蹈的傳統(tǒng)觀念，應(yīng)該將其看作是與觀眾之間的內(nèi)心的溝通。
所以，舞蹈作品的創(chuàng)作需求思索到受眾的審美情味與心理趨向。舞蹈方式與大眾審美情味的吻合，是舞蹈創(chuàng)作者經(jīng)常面臨的最為普遍的問題，關(guān)于這一點的概論，在過去作品中呈現(xiàn)了很多，在此就不加以敘說。我們需求留意的是：保證方式與表現(xiàn)精神的彼此契合才是創(chuàng)作者駕馭方式的最終的目的，假設(shè)希望獲取最具魅力的方式，中心在于精確而形象的抓住大眾所要突出的內(nèi)心情感。但是地道的藝術(shù)作品不存在，更沒有地道內(nèi)容的藝術(shù)作品。所以，洞察大眾的整體的審美情味與心理才是有效把握舞蹈根本大眾情味性的關(guān)鍵。
（三）愉悅性
人們大眾為了最大水平的滿足本身的精神需求，并保證自我本質(zhì)的完成，舞蹈便呈現(xiàn)了，人們能夠經(jīng)過舞蹈藝術(shù)形象而生動地將自在的生命運動凸顯出來。換而言之，也是扮演著人們大眾一種特殊的藝術(shù)活動方式的角色。舞蹈需求充沛迎兼并滿足人民群眾的精神文化需求，所以舞蹈本質(zhì)屬性在受制于人民群眾的愉悅性，舞蹈并不是單獨存在的個體，而是一直貫徹于大眾參與的一切過程中。假設(shè)站在舞蹈任務(wù)與內(nèi)涵的角度來講，舞蹈最具普遍社會性的根基之一便是大眾總體的愉悅性。主要是由于人民大眾全身心投入到舞蹈藝術(shù)活動的目的是為了自我身心愉悅性的滿足。舞蹈藝術(shù)最根本的大眾愉悅性主要表如今舞蹈藝術(shù)大眾的普遍性自發(fā)參與的積極性。
四、結(jié)語
經(jīng)過上面闡述，我們進一步概括了舞蹈藝術(shù)的最本質(zhì)特征：舞蹈是一種獨具方式美的高難度的動作組合，舞蹈創(chuàng)作的終極目的便是特定情感與內(nèi)涵的表達，在整個扮演過程中需求充沛滿足上述一切屬性，才干有效而充沛地將舞蹈藝術(shù)的內(nèi)外美嚴(yán)密契合，從而促進舞蹈藝術(shù)扮演持續(xù)發(fā)展，并趨向于成熟。
特別說明：本網(wǎng)站內(nèi)容都來源于互聯(lián)網(wǎng)，供瀏覽者學(xué)習(xí)、欣賞，使用原則非商業(yè)性或非盈利性用途，使用者不得侵犯本網(wǎng)站及相關(guān)權(quán)利人的合法權(quán)利。此外，使用者如對本網(wǎng)站內(nèi)容用于其他用途時，須征得本網(wǎng)站及相關(guān)權(quán)力人的許可。
【藝術(shù)概論論文】相關(guān)文章：
藝術(shù)概論論文1500字11-14
大學(xué)生藝術(shù)概論論文04-01
《藝術(shù)概論》課程建設(shè)與創(chuàng)新研究論文10-09
數(shù)字媒介時代藝術(shù)概論課程改革的論文10-10
大學(xué)生藝術(shù)概論學(xué)年論文范文04-01
毛概論文（精選5篇）11-10
關(guān)于信息安全概論論文10-08
毛概論文致謝范文10-09