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長笛教學研究論文
長笛教學研究論文【1】
摘要：在長笛教學中，如何運用科學的教學方法，如何解決好教與學相互的關(guān)系和作用等問題，是提高長笛教學質(zhì)量的迫切課題。
作為一名長笛演奏員，結(jié)合我多年的教學經(jīng)驗，發(fā)表了幾點個人看法和心得。
關(guān)鍵詞：長笛;演奏;教學質(zhì)量;
長笛教學不同于一般以傳授知識為主的專業(yè)教學，它是以實踐性和技術(shù)性為主的教學。
它的首要任務(wù)在于教會學生在正確的思想和方法的指導下，通過自己的學習和演奏實踐，逐步建立起正確的演奏習慣，逐步掌握長笛演奏的技能和規(guī)律，去表現(xiàn)音樂作品的思想情感和內(nèi)涵風格。
對長笛教學中教師和學生兩者的關(guān)系和因素，應(yīng)有一個正確辯證的認識。
其中起主導作用的是教師，教師對學生的要求必須嚴格，學生對教師的意見應(yīng)當尊重。
但是，學生絕不是被動的，如果教師不把學生學習的積極性和創(chuàng)造性調(diào)動起來，加以培養(yǎng)、引導和開發(fā)，教學質(zhì)量就不可能提高。
對長笛教學有必要抓住以下三個基本環(huán)節(jié)：
一、教學要求
長笛教學作為一門器樂學科，它的包含量、波及面都比較廣，我認為長笛教學應(yīng)該注重科學性、藝術(shù)性、創(chuàng)造性三者統(tǒng)一的要求。
“科學性”，就是探索科學的教學規(guī)律，研究科學的教學方法，進行科學的技能訓練。
“藝術(shù)性”，就是要培養(yǎng)學生的音樂感覺能力和理解力;培養(yǎng)學生的表現(xiàn)意欲和藝術(shù)表現(xiàn)力;培養(yǎng)學生掌握全面的演奏技能和藝術(shù)風格。
“創(chuàng)造性”，就是調(diào)動學生的主體創(chuàng)造意識，發(fā)揮學生表演的獨創(chuàng)性。
藝術(shù)的生命在于個性的創(chuàng)造，教學的本質(zhì)在于建造學生獨特的藝術(shù)創(chuàng)造力。
二、教材應(yīng)用
長笛教學質(zhì)量的提高，和兩方面的因素有密切關(guān)系：一是教學法，二是教材，兩者相輔相成，不可偏頗。
教材的應(yīng)用與安排，是因人而異和因材施教的，必須針對每個學生的具體條件、主要問題以及發(fā)展情況來決定。
首先應(yīng)該選用針對學生存在問題和克服其缺點的教材，但也不應(yīng)忽視不斷發(fā)展學生長處的教材。
教師安排教材，應(yīng)該像和醫(yī)生“對癥下藥”那樣慎重，教材安排應(yīng)有全面嚴密的計劃性、目的性、系統(tǒng)性和連續(xù)性，從而加速學生的進步。
教師應(yīng)該通過教學實踐，不斷積累起一批好的教材，并不斷擴大自己掌握的教材，不能墨守成規(guī)，因循守舊。
不斷發(fā)掘、優(yōu)選、更替新的教材，充分發(fā)揮新教材在教學中的作用，是長笛教師不斷進取優(yōu)化成熟的標志之一。
三、進度安排
任何教學都必須循序漸進，長笛教學因材施教，因人而異，不可能要每個學生都走完全同樣的路，但是遵循一定的學習“順序”，卻是很有必要的。
長笛教學應(yīng)該對學生的音樂培養(yǎng)性至少是技術(shù)訓練的全過程，作比較科學的、系統(tǒng)的探討，找出比較合理的“順序”。
當然長笛技術(shù)教學的“順序”，并不是只有一種可能性，必然存在各種可能性。
但是不管怎樣，教師對教學的“順序”，應(yīng)該心中有數(shù)，而不應(yīng)該完全“走著瞧”。
學生更不應(yīng)該貪快求多，急于求成。
四、練習方法
學生必須每天堅持練習，講究練習方法，提高練琴效率，教師應(yīng)該把學生練琴的安排與方法，當作自己教學內(nèi)容的一個重要部分來抓好。
關(guān)于練習的方法應(yīng)注意以下4個要領(lǐng)：
1.持之有恒
長笛演奏是技術(shù)性與實踐性很強的專業(yè)，從藝練功就要業(yè)精于勤，持之有恒。
鋼琴大師魯賓斯坦說過：“一天不練功自己知道;二天不練功同行知道;三天不練功觀眾知道。”只有在掌握正確的演奏方法的基礎(chǔ)上，堅持天天練才能逐步形成正確“定型的”技術(shù)動作，達到扎實過硬的基本功力。
專業(yè)者每天練琴的時間多少，取決于自己精力和體力足夠維持的程度，每天三、四小時的練習是很正常的，練習一小時就要間歇休息一下。
練習的效果和時間成正比，須知“勤能補拙，熟能生巧”，“勤”與“熟”是練習量的增加，“補拙”與“生巧”則是質(zhì)的飛躍。
要有“著魔”與“入迷”的鉆研精神，才能攀登現(xiàn)代技藝的高層。
2.有的放矢
練習要有針對性、目的性、計劃性。
要開動腦筋去找出技術(shù)的關(guān)鍵，發(fā)現(xiàn)自己存在的毛病與問題，通過正確有效的練習逐一克服與解決。
不要把練琴時間的大部分花費在從頭到尾一遍又一遍的吹奏，可以把目前所習奏的樂曲和練習曲中自己感到特別困難的片斷集中起來，每天堅持針對性的反復練習，對于克服技術(shù)困難十分有效。
練習特別困難的技術(shù)，既可集中練，即盯著一處練，重點突破，直到有所改進為止;也可打散練，即每次只用幾分鐘或一刻鐘去練幾遍，用“少量多餐”的方式經(jīng)常練。
前一種方式適合于開始學習某種技術(shù)時;后一種適合于某種技術(shù)已練過一段時間以后。
總之要從難從嚴和帶著問題去練，有的放矢去練。
3.慢練
練習一首新的樂曲和一切技術(shù)困難，都應(yīng)從慢練開始。
慢練才能保證有充裕的時間去仔細聽辨，慢練時要注意和思考的問題就愈多、愈細。
困難的技術(shù)，放慢了它的速度，就較容易克服了。
常言道“慢功出巧匠”。
慢練不是費時間，而省時間;要防止急于求成和急功近利的急躁情緒。
實踐證明，慢練的過程，也就促使逐漸將樂譜背奏下來，同時對樂譜的音符時值與各種記號要求都能熟練消化。
即使對自己已經(jīng)掌握的技術(shù)困難片斷，仍有必要保持經(jīng)常地慢練，這對鞏固和提高技藝都有好處
4.注重實踐
教學中的三個步驟，即上課，練習，經(jīng)過多次反復達到最終目的――上臺、即演出實踐。
上課與練習的目的是為了用于演出實踐。
常言道：“練兵千日，用兵一時”，臺下“千日”的練琴，就是為了臺上"一時"的演出。
舞臺氛圍和琴房環(huán)境的音響空間及心理因素有所不同，如何使學生在琴房練習的成效運用到舞臺和觀眾中去得到信息反饋，發(fā)揮最佳的技藝狀態(tài)和演奏質(zhì)量，保持優(yōu)良的心理素質(zhì)和自控能力，它是學以致用、付諸實踐的檢驗，也是表演藝術(shù)的關(guān)鍵。
許多的具體問題只有在舞臺演出中才會暴露與發(fā)現(xiàn)，所以“從實踐出發(fā)”的練習，以舞臺演出的實踐非常重要。
要注意冷熱結(jié)合，情理統(tǒng)一;既有充沛的激情，又保持清醒的頭腦，每次上課或練琴時，有必要像正式演奏那樣絕不中斷地奏幾遍，達到精熟完整的境地……要經(jīng)常舉行公開的學習演奏匯報與考核活動，提供在各種場合的演出實踐機會，培養(yǎng)藝術(shù)實踐的內(nèi)心感覺，積累豐厚的舞臺經(jīng)驗。
長笛教學涉及的問題很多，要抓的環(huán)節(jié)也不少。
以上僅就幾個方面談述我對長笛教學的一些體會和看法，希望能通過不斷的實踐與總結(jié)，提高認識和掌握長笛專業(yè)教學規(guī)律的能力與水平，積累和建立長笛教育體系，更好地培養(yǎng)出長笛優(yōu)秀人才。
長笛教學的原則與規(guī)律【2】
摘要：在長笛教學過程中注意長笛教學的原則和規(guī)律，可以有效提高長笛教學質(zhì)量。
本文先介紹一下遵循長笛教學中原則和規(guī)律的重要性，然后提出一些長笛教學的規(guī)律和原則，以期給相關(guān)教育工作者改進工作以有益借鑒。
關(guān)鍵詞：長笛教學 原則 規(guī)律
長笛的流傳起于幾個世紀以前，最早可追溯到古埃及時代，當時還只是簡陋的粘土管。
到了17世紀，由德國人發(fā)明了德國管，隨著時間的推移，到了18世紀以后，長笛成為管弦樂隊的固定樂器。
現(xiàn)在大家使用的長笛是由波姆在19世紀初發(fā)明的，他將長笛改為圓柱形，規(guī)定長笛的粗細及孔的直徑，使長笛趨于完美。
在聽長笛演奏時，可以輕易發(fā)現(xiàn)長笛的音色十分柔美，具有明朗的中、高音區(qū)，并且具有婉轉(zhuǎn)的低音區(qū)，擁有多樣的奏法，易于融入到其他樂器的演奏中去，可以擔當重要的演奏樂器。
一、 長笛教學中原則和規(guī)律的重要性
近幾年，隨著西洋樂器在國內(nèi)的普及以及交響樂的蓬勃發(fā)展，人民大眾已經(jīng)逐漸接受了西方音樂的演奏方式和器樂形式。
長笛作為交響樂的重要演奏樂器，在人民群眾心里占據(jù)了重要地位，致使越來越多的人開始學習長笛，成為學習人數(shù)最多的西洋樂器。
但是我國目前還沒有十分完善的學習方法來教導人們進行長笛的學習，為此我們有必要在實踐中積極總結(jié)學習長笛的原則和規(guī)律，讓學習者按照總結(jié)的原則和規(guī)律，進行長笛的學習，保證長笛教學的準確性。
可見，準確把握長笛教學的原則和規(guī)律是十分有必要的。
二、 長笛教學中的原則和規(guī)律
長笛作為一種西方音樂樂器，因為簡單易學、音色優(yōu)美，又加之便于攜帶，深受廣大群眾喜愛，成為學習管樂樂器的熱門。
在長笛的教學中，存在一些我們需要借鑒的規(guī)律和原則，所謂教學，就是教與學的有機結(jié)合。
在45分鐘的課堂教學中，讓學生掌握老師教授的知識，了解音樂作品的深層內(nèi)涵，并且準確演奏出來，顯然是難以達到的。
因此，學生的課后練習就變得十分重要，在練習的過程中遵循長笛的原則和規(guī)律，可以取得事半功倍的效果。
1.明確長笛的教學要求
長笛教學應(yīng)該歸結(jié)為器樂教學，長笛的波及面是十分廣泛的，筆者認為在長笛教學中要將創(chuàng)新性、藝術(shù)性、科學性有機的結(jié)合在一起，實現(xiàn)全方面的長笛教學。
所謂的創(chuàng)新性就是盡最大的力量，激發(fā)學生的主觀創(chuàng)造力，讓學生進行獨立的創(chuàng)作。
所謂的藝術(shù)性就是在學生掌握了一定長笛知識的基礎(chǔ)上，激發(fā)學生的表演欲，從而實現(xiàn)學生演奏技能和風格的提高。
所謂的科學性就是在學習長笛的過程中，運用科學的學習規(guī)律，采取科學的學習方法，提高長笛演奏的水平。
通過三者的共同訓練，可以實現(xiàn)長笛教學的教學目標。
2.對長笛學習中的基本功練習
在學習任何樂器時，都必須打下堅實的基本功，以下將介紹幾方面需要增強的基本功。
首先，在音階練習方面。
長笛的樂章是有各種音階、音程以及節(jié)奏的變化等形式構(gòu)成的。
因此，具備堅實的音階和音程的基本功是十分有必要的。
為此，我們列舉一些方法來增強基本功的練習。
其一，運用多種演奏形式進行音階練習。
同時，學生要根據(jù)自己的情況制定訓練計劃。
其二，對于初學者，可以采用慢節(jié)奏的演奏方式，通過慢節(jié)奏的練習慢慢掌握演奏技巧，進而提高熟練程度，提高長笛的演奏水平。
其三，在練習的過程中準確把握音準和音色。
老師在進行長笛教學時，注重學生對音準和音色的把握。
通過學生的不斷練習，一定會打下堅實的基本功。
其次，對呼吸方法的訓練。
在學習長笛時，必須掌握正確的呼吸方法。
首先我們應(yīng)該知道長笛學習中的呼吸是有別于我們生活中的正常呼吸。
只有正確的掌握呼吸方法才能在進行長笛演奏時，將樂章完美的表現(xiàn)出來。
因此在學習長笛時，要重視對呼吸方法的訓練。
在長笛演奏中主要采用胸腹式呼吸法，這種方法是最科學的呼吸方法，可以促進呼吸器官協(xié)調(diào)工作，實現(xiàn)各器官和諧、自然的如深呼吸一樣。
因此，我們有必要準確的掌握胸腹式呼吸法。
3.對樂譜的背誦
某些學長笛的人認為長笛的樂譜沒有必要背誦，只需要記熟就可以了，但是筆者認為這是一種錯誤的認識。
若想學好長笛，在開始學長笛前就應(yīng)掌握正確的方法進行背譜，在背譜的過程中，學習者可以發(fā)現(xiàn)其中的規(guī)律，進而實現(xiàn)對長笛的更進一步學習。
為了加強對樂譜的記憶，我們可以對樂章進行視奏，了解樂譜的形態(tài)，并且通過對樂章的練習，加深對樂章的印象。
其次，為了實現(xiàn)對樂譜的快速記憶，我們可以先認真通讀分析樂譜的構(gòu)造，進而在腦海中留下深刻印象之后，再通過演奏實現(xiàn)對樂譜的記憶。
4.對學生進行示范
老師的示范在長笛教學中是十分有用的。
老師的示范可以加速學生對長笛的理解，激發(fā)學生的學習興趣。
為此，老師在進行示范教學之前，要進行充分的備課，可以進行多次的排練。
對于初學者，一開始老師可以對其進行方法上的示范，隨著他們的技藝提升以后，老師要注重對其進行細節(jié)處理方面的示范。
我們應(yīng)該認識到，老師的示范可以激發(fā)學生學習的興趣，提高學生的主動性，從而達到長笛教學的預期目的。
結(jié)語：
學校的長笛教學肩負著培養(yǎng)長笛人才的重要責任。
為了提高長笛教學的教學水平，音樂教師應(yīng)該不斷總結(jié)教學經(jīng)驗，創(chuàng)新教學方法，總結(jié)出長笛教學的原則和規(guī)律。
參考文獻：
[1]嚴萍.淺談長笛教學的原則與規(guī)律[J].科教文匯(下旬刊)，2007，(07).
[2]沈水.探討長笛教學[J].音樂時空(理論版)，2012，(03).
[3]馬佳.淺談長笛演奏的基本技法[J].成才之路，2009，(06).
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