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園林景觀設計中的山水畫藝術形式論文
【摘要】在中國繪畫史上，山水畫憑借它特有的藝術價值占有重要一席，古往今來人們寄情山水，也把山水畫的表現(xiàn)技法和私家園林的建造藝術融為一體，兩者在創(chuàng)作過程中相輔相成，形成一種獨特的藝術風格和審美意境。
【關鍵詞】山水畫；私家園林；文人化；豫園
本文通過對中國山水畫和中國古典園林的發(fā)展過程簡析，并以海上名園豫園為例，探索出兩者之間的聯(lián)系和相互關系，對書畫藝術和造園藝術中共有的表達手法進行學習。
1早期山水畫與私家園林的關系
山水畫的出現(xiàn)最早可以追溯到戰(zhàn)國時期，兩千多年前的絲織品和壁畫上都已有山水畫的存留，著名的北魏壁畫《女史箴圖》和東晉顧愷之的傳世摹本《洛神賦圖》中都能體現(xiàn)出當時山水繪畫的技法還略為簡單樸拙，有“人大于山，水不容泛”等特點，這個時期稱為中國山水畫早期孕育階段。隋朝時期，展子虔的山水畫《游春圖》頗具古意，工整細巧且色彩濃烈，開青綠山水先河，也標志著中國山水畫的形成。而史料記載，漢代時私家園林已興起，建筑選址處多風景秀美，但從規(guī)模和內(nèi)容形式上都還依存皇家園林的模仿建造。魏晉時期，隱逸之風和佛道盛行，寄情自然山水的社會風尚促使了山水畫和山水園林的生成和普及，這一時期的私家園林既包括城市私家園林，也包括建在郊外的莊園、別墅。
2繁榮時期的山水畫與文人寫意造園主題
2.1山水畫技法變革唐朝時期社會安定，宗教繪畫逐漸趨于世俗化，中國山水畫也有所繁榮發(fā)展。這一時期有著鮮明特點的兩大繪畫流派逐漸形成，分別是青綠山水派和與之對應的以吳道子為代表的作，把中國繪畫的文學性表達了出來。畫家張躁的著名論點“外師造化，中得心源”概括了古代繪畫創(chuàng)作方面的根本原則，五代時期的荊浩將勾填、勾染畫法變成了“皴法”，中國山水畫在技法上迎來了一次大變革。到了宋代山水畫發(fā)展到鼎盛時期，南北方特點對比顯著，北方派雄壯挺拔，南方派淡墨意仙。2.2人文寫意園林唐代私家園林的建造規(guī)模勝于魏晉，尤其是中唐以后，詩畫藝術引入園林創(chuàng)作，寫實寫意的文人園林開始興起�！疤迫松蟹ǎ稳松猩瘛�，兩宋禪宗的流行使得宋人的造園藝術也趨于重精神，輕形式的手法。這一時期的私家園林建造更為普及，許多文人和畫家都參與其中，他們把詩畫意境融入到園林景觀的設計創(chuàng)作中，使我國傳統(tǒng)造園藝術呈現(xiàn)出從自然山水園到寫意山水園的改變。北宋時期造園的技術和藝術均達到了歷代最高水平，且數(shù)量多分布廣，在內(nèi)容和形式上已趨于定型。這一時期的造園手法根據(jù)山水畫主題，融入詩詞，楹聯(lián)等與園林建筑相結(jié)合，相得益彰，神形兼?zhèn)洹Ｔ�、明時期的造園技法也凸顯寫意之風，并延續(xù)到清代進而發(fā)展到高潮，這個時期最有代表性的園林有元代的獅子林，明代的拙政園、留園和豫園等。
3轉(zhuǎn)型時期三方鼎峙的造園風格
元代山水畫進入轉(zhuǎn)型時期，即用水墨代替彩色并占據(jù)了畫壇的統(tǒng)治地位，元代初期畫家趙孟頫主張書法入畫，即運用墨色深淺變化來呈現(xiàn)出色彩的效果。這一時期文人中普遍出現(xiàn)的重法輕意的美學思想，他們強調(diào)應注重繪畫意境，借景抒情，不拘泥于繪畫禮法，因此形成的文人派寫意山水畫也對后世產(chǎn)生了重要影響，代表人物著名的“元四家”。明代畫家大多沿襲前人的繪畫內(nèi)容，而清代山水畫在董其昌的影響下各展所長，清初以“四畫僧”弘仁、髡殘、八大山人、石濤為代表的在野派畫家不拘一格的畫風把清代山水畫又推向了高峰。
4豫園景觀設計中山水畫藝術形式的營造手法
4.1飽滿布局和延伸空間豫園始建于1559年，占地三十余畝，園內(nèi)有四十余處古代建筑，豫有平安安泰之意，作為私家園林它是明代江南古典園林建筑藝術的主要風格體現(xiàn)。古代私家園林一般多建造于城區(qū)近郊住宅之旁，作為人們生活起居空間的一個延續(xù)用來怡情養(yǎng)性，但用地上多受限制所以規(guī)模偏小，造景時多為平地挖池、種植花草樹木。豫園的布局因受市井用地限制采用建筑朝向園內(nèi)，視野不算開闊，借景創(chuàng)作上也有一定局限性，所以將主要的山石景觀設置在院內(nèi)的中部位置，如園中四丈高的黃石堆積大假山，其他次園和小空間分布在周圍，布局飽滿，主次分明。豫園的景觀適合以靜觀為主，動觀為輔，魚樂榭的花墻及半洞門所打造的延伸空間也給人以無止境的視覺感受，如山水畫般的縹緲悠遠。4.2曲直結(jié)合動靜相宜《園冶》寫道：“凡園圃立基，定廳堂為主，先乎取景，妙在朝南�！苯ㄖ扔袕d堂，后有樓閣、亭軒、亭榭，游廊貫穿其中，豫園采用的小尺度造園手法，典型的建筑二層或多層樓閣設計，在水體之上，建筑屋頂?shù)囊斫歉吒呗N起，整體輕盈玲瓏，又能避免木架結(jié)構(gòu)免于雨水淋濕受潮腐爛。古典園林遵循中國山水畫的意境創(chuàng)作，復廊與方亭結(jié)合，山水相依，主要有幾種形式：潭、瀑、池、澗。豫園多以水池為中心，向心聚向的格局，水體規(guī)模不大但造型上曲折，賦有節(jié)奏感，地勢平坦中取水的流向，動中有靜，園中三曲板橋貼水而筑，建筑之上可臨水賞月，極富詩意。4.3細節(jié)造景隔墻和漏窗的組合充分反映了中國古典園林在造園手法上對景觀的處理，通過漏景借景以及隔景障景把園林景觀的多面觀賞價值體現(xiàn)得淋漓盡致。這一點與山水畫的作畫技巧如出一轍，形成若隱若現(xiàn)的意境，把自然景觀里的細節(jié)與畫者的主觀情感結(jié)合在一起。值得一提的是豫園中的5條穿云龍墻，活靈活現(xiàn)瓦鱗通透，展示了工匠的高超技藝，充滿動感富有生機。植物造景的詩意手法把中國古典園林推向更高的藝術境界，賦予中國古典園林以鮮明的民族特色——詩情畫意。像豫園這樣的傳統(tǒng)園林在植物配置上都有著一定的秩序又不失自然，花草植物與山石的排列組合講究畫面感，錯落有致，應接不暇，顏色上相得益彰。名樹古木百年生的就有30多棵，匠人將植物和石頭組合成一幅幅山水畫，結(jié)構(gòu)上高低錯落，疏密有秩，繼承了唐宋時期的造園特點。
5結(jié)語
“人法地，地法天，天法道，道法自然�！比伺c自然的關系是互相尊重，相輔相成的，萬物皆為我所用但不為我所有，傳統(tǒng)園林景觀的造園手法和藝術傳達體現(xiàn)的是一種對自然的敬畏和尊重，主張人與自然和諧共處，主張畫中有詩詩中有畫的園林意境創(chuàng)作。當代設計更需要從傳統(tǒng)的理念里汲取精華，剔除糟粕，以古為鑒，因地制宜地去傳承創(chuàng)新。
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